Arhitectura și artele plastice ale Japoniei medievale. Arhitectura contemporană a Japoniei: inovație în fiecare obiect

Astăzi, în Japonia, predomină arhitectura stilată high-tech, reprezentând obiecte fantastice, care, în același timp, sunt combinate cu forme dreptunghiulare clasice. Cercurile și conurile, atât de populare în arhitectura japoneză modernă, au intrat în el cu doar câteva decenii în urmă. Dispunerea clădirilor japoneze este recunoscută ca fiind una dintre cele mai bune din lume - aproape că nu există zone goale sau nefolosite în țară.

În plus, clădirile din lemn cu pereți subțiri și acoperișuri plate masive au fost de multă vreme o caracteristică a arhitecturii tradiționale japoneze. Acest lucru se datorează condițiilor climatice ale țării și amenințării constante cu cutremure. Lemnul este un material destul de puternic care poate rezista la socuri seismice.

Aproape toate templele japoneze se îmbină cât mai mult cu peisajul din jur, dând impresia de unitate completă cu natura - un copac puternic poate servi adesea drept coloană de susținere. Element necesarÎn arhitectura templelor sunt luate în considerare și grădinile de stânci, simbolizând nu numai întreaga natură, ci și întregul Univers. Clădirile religioase din Japonia sunt complet lipsite de pictură și decor - frumusețea lor constă în simplitatea și naturalețea lemnului masiv nevopsit, care este principalul material de construcție.

Aspecte suplimentare

O caracteristică răspândită a arhitecturii japoneze este armonia absolută a clădirii și a împrejurimilor sale. Arhitecții japonezi nu împart spațiile exterioare și interne ale caselor în mai multe părți separate - ei creează un mediu care permite camerelor să curgă unele în altele.

Tendința principală în arhitectura japoneză modernă este constructivismul, pe care planificatorii îl combină cu succes cu stilul tradițional. Această tendință este clar vizibilă în clădirile futuriste ale Japoniei de astăzi, care sunt decorate cu grădini cu iazuri și pietre, precum și alte elemente de stilizare națională antică. Dorința principală a japonezilor este de a crea soluții arhitecturale convenabile, minimaliste și de încredere.

Astăzi, chiar și cele mai originale și avangardiste structuri arhitecturale sunt construite de arhitecți japonezi folosind materiale ecologice. De asemenea, la modă sunt și modelele geometrice îndrăznețe, a căror unicitate este subliniată cu ajutorul culorilor contrastante, dar armonioase, precum și a iluminatului multicolor care atrage atenția asupra capodoperelor moderne ale arhitecturii japoneze.

Multe case private japoneze nu au o fundație solidă de piatră, bazându-se doar pe coloane de lemn și un acoperiș - japonezii cred că o fundație de piatră îi împiedică să se repeze în tărâmul spiritual și le împovărează spiritul cu materialism excesiv. Ca podea, japonezii folosesc podea din lemn, care se ridică deasupra solului până la o înălțime de aproximativ jumătate de metru - oferă încăperii o ventilație excelentă și echilibrează schimbările de temperatură.

Japonia se dezvoltă într-un ritm incredibil, iar arhitectura sa, care se bazează pe filozofia misterioasă a Orientului, atrage atenția din ce în ce mai mult din partea a mii de turiști din întreaga lume. Recenzia noastră prezintă 25 de capodopere uimitoare, incredibile și uluitoare ale arhitecturii moderne în țara soarelui răsărit pe care toată lumea ar trebui să le vadă.

Casa foarte neobișnuită Cellbrick constă din multe module de oțel. Sunt dispuse într-un model de șah, care conferă pereților clădirii un aspect original. În interiorul casei, aceste module servesc drept rafturi pe care pot fi așezate obiecte mici.

2. Curtain House din Tokyo

„Curtain House” din Tokyo

Interiorul unicei „Case Cortina”

Casa Cortina a fost proiectată de legendarul arhitect japonez Shigeru Ban și construită în 1995 la Tokyo. Primul lucru care vă atrage atenția când vedeți o clădire atât de neobișnuită este o cortină uriașă, de 7 m înălțime, care se întinde de-a lungul perimetrului fațadei principale. Servește ca o barieră în calea pătrunderii razele de soareși conferă clădirii un farmec oriental.

Hansha Reflection este o clădire rezidențială cu două etaje, cu propria sa curteși o punte pe acoperiș situată lângă parcul pitoresc Redwood din Nagoya. Forma incredibilă a clădirii este, potrivit autorilor proiectului, „o reflectare a mediului, a modului de viață și a filozofiei japonezilor”.

Arhitectul japonez Su Fujimoto a proiectat House Na, o casă pe mai multe niveluri inspirată de ramurile unui copac. Pentru a ajunge pe platforma cea mai de sus, oaspeții vor trebui să depășească un sistem complex de spații deschise. Principalele materiale sunt oțelul și sticla.

Școala de sticlă, o ramură a Institutului de Tehnologie din Kanagawa, a fost proiectată de designerul japonez Junya Ishigami. Potrivit acesteia, „ideea principală la dezvoltarea școlii a fost crearea unui mediu în care toată lumea să simtă libertate proces educaționalși unde nu vor exista reguli"

6. Casa Cheii din Kyoto

"Casa cu gaura cheii"

„Keyhole House” la amurg

Interiorul casei „Keyhole House”

Principala trăsătură a clădirii rezidențiale neobișnuite din Kyoto este nișa de sticlă în formă de L care înconjoară perimetrul intrării în clădire. Interesant este că nu există ferestre pe fațada principală, ceea ce nu împiedică rezidenții și oaspeții lor să se simtă confortabil între pereții Cheii.

Autorul clădirii unice a centrului comercial Mikimoto House este japonezul Toyo Ito. Complexul de 24 de etaje a fost construit în 2005 în districtul economic Jinza din Tokyo. Cu creația sa, autorul a arătat lumii întregi cum poate fi creat ceva unic și memorabil din oțel și beton armat.

Construcția zgârie-norilor în formă de cocon uriaș a fost finalizată în 2006. Zgârie-nori de 204 de metri este ramura principală a celebrei școli de modă Mode Gakuen University. Turnul găzduiește și numeroase restaurante, cafenele și buticuri. Mode Gakuen Cocoon este considerată a 19-a cea mai înaltă clădire din Japonia și ocupă locul doi după Moscova Universitate de stat pe lista celor mai mari institutii de invatamant pace.

Rândurile intersectate de găuri rotunde în pereții clădirii rezidențiale MON Factory creează efectul de mișcare a luminii în interior. Aceasta, la prima vedere, nu cea mai strălucitoare clădire a devenit unul dintre simbolurile Kyoto-ului modern.

10. Casa-capsula „Nakagin” în Tokyo

Construit în 1972, complexul Nakagin de arhitectul Kise Kurokawa seamănă cu un munte imens de mașini de spălat, ceea ce nu a împiedicat clădirea să devină o capodopera general recunoscută a arhitecturii metabolice postbelice. Apartamentele mici capsule sunt concepute pentru oameni de afaceri și antreprenori cufundați în munca lor - au duș, toaletă, pat, televizor și telefon. Autorul proiectului a planificat ca capsulele să fie schimbate la fiecare 25 de ani, dar până la astăzi nu au fost niciodată înlocuite, ceea ce a lăsat complexul uluitor într-o stare de paragină.

11. Complexul de divertisment „Oasis 21” din Nagoya

Complexul de divertisment „Oasis 21”

Deschis în 2002, complexul modern de divertisment Oasis 21 conține multe restaurante, magazine și un terminal de autobuz. Partea principală a complexului este subteran. Caracteristica principală a Oasis 21 este acoperișul său oval uriaș, care literalmente plutește deasupra solului. Este umplut cu apă, ceea ce creează un efect vizual interesant și reduce temperatura în centrul comercial în sine.

12. Clădire rezidențială „Crystal Reflection” din Tokyo

Clădire rezidențială „Crystal Reflection” din Tokyo

„Crystal Reflection” la Twilight

Clădirea rezidențială „Crystal Reflection” este situată într-o zonă densă zona populata Tokyo. Autorul proiectului a fost Yasuhiro Yamashita. Arhitectul a reușit să rezolve mai multe probleme deodată - a reușit să găsească un loc pentru parcare compactă și să creeze cel mai deschis și mai luminos spațiu cu vederi uimitoare de la ferestre.

Centrul de afaceri din Tokyo este format din 6 zgârie-nori moderni. Între zidurile lor se află centre comerciale, hoteluri, complexe de divertisment si un muzeu. Bulevardul principal se desfășoară între clădiri, acoperit pe alocuri cu un atrium de sticlă și decorat cu o mare varietate de floră.

Poate că principalul simbol al Nagoya este Muzeul de Știință situat în centrul orașului. Este format din 3 clădiri dedicate tehnologii moderne, istorie naturală și biologie, și cel mai mare planetariu din lume, care este o sferă uriașă cu un diametru de 35 m.

15. Turnul Spiral Mode Gakuen din Nagoya

O altă filială a institutului de modă Mode Gakuen, turnul în spirală a fost construit în 2008 în Nagoya. Clădirea grațioasă de 170 de metri uimește trecătorii prin frumusețea sa și stabilește noi standarde pentru educația modernă.

16. Filialele Sugamo Shinkin Bank din Tokyo

Artistul, designerul și arhitectul francez Emanuel Moreau trăiește în propria sa lume vibrantă și încearcă să o reflecte în lucrările sale. În opinia ei, „clădirea băncii nu ar trebui să fie gri și plictisitoare”, ci, dimpotrivă, „vizitatorii unei instituții atât de importante ar trebui să simtă o atmosferă favorabilă și bună”.

Construită în pădurile din Karuizawa, Casa Shell este un exemplu de adevărată armonie între arhitectură și natură. Camerele tubulare se varsă literalmente în mediu inconjurator, deschizându-se cât mai mult posibil față de ea. Acest loc este la mare căutare atât în ​​rândul cunoscătorilor de arhitectură în stilul lui Frank Lloyd Wright, cât și în rândul locuitorilor locali care închiriază vila pentru weekend.

18. Biserica Templul Luminii din Osaka

Biserica Templul Luminii din Osaka

Interiorul neobișnuit al bisericii Templul Luminii

Întreaga biserică „Templul Luminii” este realizată din beton armat obișnuit. Autorul proiectului, faimosul japonez Tadao Ando, ​​a reușit să obțină un efect de iluminare incredibil cu ajutorul nișelor și găurilor, și chiar și crucea din spatele altarului creează lumină. Această biserică a devenit un adevărat flagship al arhitecturii japoneze, iar Ando a fost distins cu tot felul de premii.

Clădirea de 12 metri a complexului comercial și de divertisment din Tokyo include o varietate de buticuri și restaurante. Ceea ce distinge Urbanprem de majoritatea celorlalte cladiri este fatada sa puternic curbata, ceea ce face aproape imposibil de identificat. inaltimea reala complex.

Construcția ansamblului muzeal unic situat pe teritoriul parcului pomicol a fost finalizată în 1997. Autorul proiectului, Itsuko Hasegawa, a dat un sens ascuns lucrării sale - trei clădiri acoperite cu o cochilie de sticlă simbolizează „fructele” (sau fructele) spiritualității, inteligenței și poftei.

Arhitectura tradițională japoneză este caracterizată de structuri din lemn cu acoperișuri masive și pereți relativ slabi. Acest lucru nu este surprinzător, având în vedere că Japonia are o climă caldă și se confruntă adesea cu ploi abundente. În plus, constructorii japonezi au trebuit întotdeauna să ia în calcul pericolul cutremurelor. Printre clădirile din Japonia antică care au ajuns până la noi, sunt remarcabile altarele șintoiste din Ise și Izumo (Anexă, Fig. 1-2). Ambele sunt din lemn, cu acoperișuri aproape plate, care ies cu mult dincolo de limitele clădirii în sine și o protejează în mod fiabil de intemperii.

Pătrunderea budismului în Japonia, cu care conștientizarea omului cu privire la unitatea spiritului și a cărnii, a cerului și a pământului era atât de importantă pentru arta medievală, s-a reflectat și în dezvoltarea arta japoneză, în special arhitectura. Pagodele budiste japoneze, a scris academicianul N. I. Konrad, „acoperișurile lor cu mai multe niveluri îndreptate în sus cu turle întinse spre cer au creat același sentiment ca turnurile unui templu gotic; au extins sentimentul universal către „lumea cealaltă”, fără a o separa. de la sine, dar îmbinând „The Awe of the Blue Skies” și „The Power of the Great Earth”.

Budismul a adus nu numai noi forme arhitecturale în Japonia, ci și-a dezvoltat tehnologie nouă constructie. Poate cea mai importantă inovație tehnică a fost construcția fundațiilor din piatră.În cele mai vechi clădiri șintoiste, întreaga greutate a clădirii a căzut pe grămezi săpați în pământ, ceea ce, desigur, a limitat foarte mult dimensiunea posibilă a clădirilor. Începând din perioada Asuka (secolul al VII-lea), s-au răspândit acoperișurile cu suprafețe curbate și colțuri înălțate, fără de care astăzi nu ne putem imagina temple și pagode japoneze. Pentru construcția templului japonez, se dezvoltă un tip special de aspect al complexului templului.

Un templu japonez, indiferent dacă este șintoist sau budist, nu este o clădire separată, așa cum se crede de obicei, ci un întreg sistem de clădiri religioase speciale, cum ar fi ansamblurile monahale antice rusești. Templul-mănăstire japonez a constat inițial din șapte elemente - șapte temple: 1) poarta exterioară (samon), 2) templul principal sau de aur (kondo), 3) templul pentru predicare (kodo), 4) tamburul sau clopotul turn (koro sau sero), 5) bibliotecă (kyozo), 6) vistierie, ceea ce în rusă se numea sacristia (shosoin) și, în cele din urmă, 7) pagodă cu mai multe niveluri. Galeriile acoperite, un analog al zidurilor mănăstirii noastre, precum și porțile care duceau către teritoriul templului, erau adesea structuri independente remarcabile din punct de vedere arhitectural.

Cea mai veche clădire budistă din Japonia este ansamblul Horyuji (Anexă, Fig. 3-4) din orașul Nara (capitala statului din 710 până în 784), ridicat în 607. Cu toate acestea, în cronica istorică antică „Nihongi” Există un raport despre un incendiu mare în 670, dar istoricii japonezi cred că kondo-ul și pagoda Mănăstirii Horyuji au supraviețuit incendiului și și-au păstrat aspectul de la începutul secolului al VII-lea. În acest caz, acestea sunt cele mai vechi clădiri din lemn din lume.

În general, toate monumentele arhitecturale antice din Japonia sunt construite din lemn. Această caracteristică a arhitecturii din Orientul Îndepărtat se datorează mai multor motive. Una dintre ele, și una importantă, este activitatea seismică. Dar nu este vorba doar de putere. Lemnul vă permite să conectați și să îmbinați în mod optim creațiile mâinilor omului și creația naturii - peisajul înconjurător. Japonezii cred că o combinație armonioasă de arhitectură și peisaj este posibilă numai atunci când sunt compuse din același material.Templul-mănăstire japonez se îmbină cu crângul din jur, devenind, parcă, o parte din ea făcută de om - cu coloană înaltă. trunchiuri, ramuri împletite de paranteze, coroane zimțate pagode Natura „încolțește” cu arhitectura, iar arhitectura apoi, la rândul ei, „încolțiște” cu natura. Uneori elementul forestier interferează direct cu art. Trunchiul unui copac viu mare devine un stâlp de susținere într-o colibă ​​tradițională japoneză sau o coloană într-un altar rural, păstrând intactă frumusețea curată a texturii sale. Iar în interiorul curților mănăstirii, modelând nu numai și nu atât peisajul din jur, ci natura, universul în ansamblu, se desfășoară o grădină de stânci unică, o grădină a concentrării și a reflecției.

Un exemplu remarcabil de arhitectură japoneză din a doua jumătate a mileniului I d.Hr. e. este: complexul de temple Todaiji, construit în anii 743-752.

În acest moment, budismul a fost declarat religia de stat a japonezilor. Frumusețea și splendoarea structurilor arhitecturale dedicate „zeului necunoscut” au fost întotdeauna de o importanță capitală pentru convertirea păgânilor impresionabili la o nouă credință și au fost considerate un instrument important în plantarea unui nou cult. Așa că împăratul Shomu - cu numele său este asociat triumful credinței budiste în Japonia - a decis să construiască în capitala sa, orașul Nara, un monument care nu ar avea egal în alte țări. Templul de Aur (kondo) al Mănăstirii Todaiji (Anexă, Fig. 5) trebuia să devină un astfel de monument. Dacă clădirile ansamblului Horyuji sunt cele mai vechi monumente de arhitectură din lemn din lume, atunci templul de aur Todaiji este cea mai mare clădire din lemn din lume. Templul are înălțimea unei clădiri moderne cu șaisprezece etaje (48 m) cu o bază de 60 m lungime și 55 m lățime. A fost nevoie de șase ani pentru a construi templul. Dimensiunile sale au fost determinate de înălțimea „chiriașului” principal: templul urma să devină casa pământească a legendarului Big Buddha - un monument unic al sculpturii medievale japoneze. Din exterior, clădirea pare a fi cu două etaje datorită a două acoperișuri care se ridică unul deasupra celuilalt. Dar, de fapt, templul are un singur spațiu interior, unde gigantul Daibutsu stă de mai bine de 12 secole. Adevărat, lemnul este un material de scurtă durată. În ultimele secole, Daibutsu-den a ars de două ori (în 1180 și 1567). Arhitecții japonezi recreează structuri antice exact unul la unu, așa că putem presupune că astăzi templul este exact același cu cum l-au văzut cândva locuitorii capitalei japoneze antice.

Pagoda Yakushiji este unică din punct de vedere arhitectural (Anexă, Fig. 6), singura de acest fel, construită în 680 (adică mai târziu decât Horyuji, dar mai devreme decât Todaiji) și situată, de asemenea, lângă Nara antică. Pagoda Yakushiji are atât caracteristici arhitecturale tradiționale ale pagodei, cât și diferențe semnificative. Particularitatea acestui turn foarte înalt (35 m) este că, deși are trei etaje, pare să aibă șase etaje. Are șase acoperișuri, dar cele trei acoperișuri mai mici sunt pur decorative. Alternarea lor cu acoperișuri structurale mari conferă turnului o siluetă unică, zimțată.

Construcțiile din Japonia sunt rareori grele și masive. Pe undeva există întotdeauna detalii de echilibrare, sau mai degrabă elevatoare, ușoare și elegante. De exemplu, pasărea Phoenix de la Pavilionul de Aur. Pentru o pagodă, aceasta este o turlă, o continuare a catargului central, îndreptată de pe acoperișul pagodei spre cer. Turla este cea mai semnificativă parte a pagodei, exprimând cel mai clar simbolismul său filosofic profund.

Turla Pagodei Yakushiji este frumoasă și unică (înălțimea sa este de 10 m) cu nouă inele în jurul său, simbolizând cele 9 ceruri - un concept comun cosmologiei budiste și creștine. Vârful turlei, „bula”, este o imagine stilizată a unei flăcări cu figuri de îngeri în haine curgătoare țesute în limbile. „Bula” este similară ca siluetă și simbolism cu halosul sfinților budiști.

În ea este concentrată puterea sacră a templului. Pe ea, ca pe un fel de balon cu aer cald, întreaga structură destul de voluminoasă, ridicând colțurile acoperișurilor spre cer, se ridică la înălțimile invizibile ale paradisului budist.

Complexele de temple budiste au variat ca aspect, în funcție de faptul că au fost construite în munți sau pe câmpie. Ansamblurile de temple construite pe câmpie se caracterizează printr-o aranjare simetrică a clădirilor. În condiții muntoase, datorită naturii însăși a terenului, o aranjare simetrică a clădirilor este de obicei pur și simplu imposibilă, iar arhitecții au trebuit de fiecare dată să găsească o soluție specifică la problema locației celei mai convenabile a structurilor complexului templului.

Un exemplu interesant de amenajare a unui complex de temple din epoca Heian este ansamblul Byodoin. În centrul ansamblului, după cum se obișnuiește, se află templul principal - Templul Phoenix (Anexă, Fig. 7), care conține o statuie a lui Buddha Amida. Inițial, Templul Phoenix a fost un palat al plăcerii construit la Templul Byodoin în 1053. Conform legendei, planul său ar fi trebuit să înfățișeze o pasăre Phoenix fantastică cu aripile întinse. Odată, templul stătea în mijlocul unui iaz, înconjurat din toate părțile de apă. Galeriile sale, care legau clădirea principală de pavilioanele laterale, erau complet inutile în scopuri religioase, dar au fost construite ca și cum într-adevăr pentru a da templului o asemănare cu o pasăre. Există și o galerie acoperită în spate, formând o „coadă”.

Complexul templului este bogat decorat cu ornamente. De la Templul Phoenix vă puteți face o idee despre natura clădirilor palatului din epoca Heian.

Din a doua jumătate a secolului al VIII-lea, în percepția contemporanilor, diferențele dintre zeitățile panteonului șintoist și budist au fost șterse treptat și, prin urmare, elementele arhitecturii budiste au început să fie introduse în clădirile șintoiste.

În acest moment, în Japonia existau deja orașe destul de mari. Capitala Heian (acum Kyoto) se întinde de la vest la est pe 4 km, iar de la nord la sud pe 7 km. Orașul a fost construit după un plan strict. În centru se afla palatul imperial. Străzi mari traversau orașul într-un model de șah. Complexele de palate, precum complexele de temple, constau dintr-un număr de clădiri, inclusiv clădiri religioase. Pe teritoriul palatelor au fost construite rezervoare, inclusiv cele destinate navigației cu barca.

În secolele VIII-XIV, în arhitectura japoneză au coexistat mai multe stiluri arhitecturale, diferă unele de altele prin raportul elementelor împrumutate și locale, precum și prin caracteristicile formelor arhitecturale și tehnicilor de construcție.

Începând cu secolul al XIII-lea, budismul sectei Zen a devenit larg răspândit în Japonia și, odată cu acesta, stilul arhitectural corespunzător (kara-e - „stil chinezesc”). Complexele de temple ale sectei Zen erau caracterizate prin prezența a două porți (poarta principală și poarta de lângă cea principală), galerii acoperite care mergeau în dreapta și stânga porții principale și un templu principal situat simetric, care conține o statuie. lui Buddha (casa zeității) și un templu pentru predici. Pe teritoriul complexului templului existau și diverse clădiri auxiliare: un tezaur, locuințe ale clerului etc. Clădirile principale ale templului au fost construite pe o fundație de piatră și au fost înconjurate inițial de un baldachin, care a transformat acoperișul într-un două niveluri. unul; mai târziu acest baldachin nu a fost adesea realizat.

Un monument remarcabil de arhitectură seculară de la sfârșitul secolului al XIV-lea este așa-numitul Pavilion de Aur (Kinkaku-ji) (Anexă, Fig. 8), construit în 1397 la Kyoto la ordinul conducătorului țării, Yoshimitsu. Este, de asemenea, un exemplu al stilului kara-e promovat de maeștrii Zen. O clădire cu trei niveluri, cu un acoperiș aurit - de unde și numele „Golden” - se înalță deasupra iazului și grădinii pe coloane luminoase, reflectate în apă cu toată bogăția liniilor curbe, a pereților sculptați și a cornișelor cu model. Pavilionul este o dovadă clară că estetica zen nu era deloc simplă și clar ascetică, dar putea fi, de asemenea, sofisticată și complexă.Stilul treptat a devenit comun pentru arhitectura secolelor XIV-XVI, atât laică, cât și spirituală. Proporționalitatea și armonia au fost principala măsură a artei, valoarea estetică a structurii.

Arhitectura Zen a atins apogeul în secolul al XIV-lea. Ulterior, declinul puterii politice a sectei a fost însoțit de distrugerea majorității templelor și mănăstirilor sale. Instabilitate viata politicațări, războaiele au contribuit la dezvoltarea arhitecturii castelului. Perioada sa de glorie datează din 1596-1616, dar încă din secolul al XIV-lea, castele au fost construite pentru a rezista secole. Prin urmare, piatra a fost folosită pe scară largă în construcția lor. În centrul ansamblurilor castelului se afla un turn obișnuit - tenshu. La început a fost un turn în castel, apoi au început să construiască mai multe. Castelele din Nagoya și Okayama erau uriașe ca dimensiuni. Au fost distruse deja în secolul al XX-lea.

De la sfârșitul secolului al XVI-lea s-a reluat construcția de templu pe scară largă. Vechile mănăstiri, distruse în perioada luptei civile, au fost restaurate și au fost create altele noi. Unele erau pur și simplu uriașe. Astfel, „locuința lui Buddha” din Templul Hokoji din Kyoto este una dintre cele mai mari construite în țară din întreaga sa istorie. Lucrările arhitecturale remarcabile ale timpului lor sunt sanctuarele șintoiste bogat decorate ale lui Ozaki Hachiman-jinja (1607) și Zui-ganji (1609).

În perioada Edo (secolul al XVII-lea), când în țară a fost instituit un sistem de control centralizat (shogunatul Tokugawa), în mod firesc, arhitectura castelului a început să scadă. Arhitectura palatului, dimpotrivă, a primit o nouă dezvoltare. Un exemplu remarcabil al acestuia este palatul imperial suburban Katsura, format din trei clădiri adiacente, o grădină cu un iaz și pavilioane.

Arhitectura tradițională japoneză în ansamblu a atins cel mai înalt nivel de dezvoltare deja în secolul al XIII-lea. În perioada de instabilitate politică survenită în secolele XIV-XVI, condițiile dezvoltării artei arhitecturii au fost extrem de nefavorabile. În secolul al XVII-lea, arhitectura japoneză și-a repetat cele mai bune realizăriși, într-un fel, le-a depășit.

Din cele mai vechi timpuri, japonezii s-au obișnuit cu modestia acasă. Nevoia de reconstrucție frecventă a clădirilor și preocupările legate de protejarea lor împotriva distrugerii au forțat dezvoltarea foarte timpurie a tehnicilor de proiectare rațională atât pentru arhitectura rezidențială, cât și pentru cea a templului. Dar, în același timp, expresivitatea unică a fiecărei clădiri a fost păstrată, completată de frumusețea naturii vii.

Arhitectura japoneză medievală este simplă și distinctă în liniile sale. Ea corespunde dimensiunii unei persoane, mărimii țării în sine. Din lemn au fost construite palate și temple, diverse clădiri rezidențiale și utilitare. Au fost create după același principiu. Baza a fost un cadru de stâlpi și grinzi transversale. Stâlpii pe care se sprijinea clădirea nu intrau adânc în pământ. În timpul unui cutremur, aceștia au șovăit, dar au rezistat cutremurelor. A fost lăsat spațiu între casă și sol pentru a o izola de umezeală. În climă caldă, pereții nu erau permanenți și nu aveau valoare de suport. Ele ar putea fi demontate foarte ușor, înlocuite cu altele mai durabile pe vreme rece sau îndepărtate cu totul pe vreme caldă. Nici ferestre nu erau. În loc de sticlă, hârtie albă a fost întinsă peste cadrul zăbrelei, lăsând lumina difuză slabă să intre în cameră. Streașinile late ale acoperișului protejau pereții de umezeală și razele arzătoare ale soarelui. Interiorul, lipsit de mobilier permanent, avea pereți despărțitori glisanți, datorită cărora s-a putut crea fie un hol, fie mai multe încăperi mici izolate după bunul plac.

Casa japoneză era la fel de clară și simplă înăuntru ca și afară. A fost ținut constant curat. Podeaua, lustruită până la strălucire, era acoperită cu covorașe de paie ușoare - tatami, care împărțea camera în dreptunghiuri egale. Pantofii au fost scoși în prag, toate lucrurile necesare au fost păstrate în dulapuri, bucătăria era separată de spațiul de locuit. De regulă, în camere nu existau lucruri permanente. Au fost aduși și luați la nevoie. Dar fiecare lucru dintr-o cameră goală, fie că este o floare într-o vază, un tablou sau o masă lac, a atras atenția și a căpătat o expresivitate deosebită.

Peisajul, care putea fi văzut prin perețiile despărțitoare ale casei, a devenit și el semnificativ. De regulă, lângă o casă japoneză a fost construită o grădină mică, care părea să extindă limitele casei sau templului. Spațiul său a fost construit în așa fel încât privitorul să se simtă înconjurat de natură. Prin urmare, ar fi trebuit să pară mai profund decât era de fapt. Din diferite unghiuri de vedere, noi perspective s-au deschis pentru ochi, iar fiecare plantă, fiecare piatră a ocupat un loc profund gândit și precis găsit în ea. Japonezii au adoptat arta grădinăritului de la chinezi, dar i-au dat un alt sens. Grădinile chinezești erau destinate plimbării, în timp ce grădinile japoneze erau mai mult supuse legilor picturii, serveau în principal pentru contemplare și semănau ele cu un tablou. Pergamentul peisajului, picturile pe ecrane și ușile glisante, împreună cu grădina de la templul japonez, s-au completat reciproc, exprimând o trăsătură a culturii japoneze - dorința de armonie cu natura.

Aproape toate tipurile de artă au fost asociate cu proiectarea spațiului unei case, templu, palat sau castel în Japonia medievală. Fiecare dintre ele, dezvoltându-se independent, a servit în același timp ca o completare a celuilalt. De exemplu, un buchet selectat cu pricepere a completat și a declanșat stările de spirit transmise în pictura peisajului. În produsele de artă decorativă se putea simți aceeași precizie impecabilă a ochiului, același simț al materialului, ca și în decorul unei case japoneze. Nu fără motiv, în timpul ceremoniilor ceaiului, ustensilele făcute manual au fost folosite ca cea mai mare comoară. Ciobul său moale, lucios și neuniform părea să păstreze urmele degetelor care sculptau argila umedă. Culorile roz-perlat, turcoaz-liliac sau gri-albastru ale glazurilor nu erau sclipitoare, dar păreau să simtă strălucirea naturii însăși, cu viața căreia este asociat fiecare obiect de artă japoneză.

În multe privințe, arhitectura japoneză seamănă cu cea chineză. Și aici, lemnul a fost materialul de construcție preferat, iar tradițiile de construcție au rămas aproape neschimbate timp de multe secole. Chiar și acum, în ciuda dezvoltării tehnologiei și a construcției de orașe ultramoderne, o parte semnificativă dintre ele preferă casele ușoare din lemn. În plus, estetica japoneză, care s-a format în Evul Mediu sau chiar mai devreme, influență mare privind formarea designului european modern.

În clădirile japoneze, lemnul nu a fost întotdeauna vopsit. Nodurile și crăpăturile de pe suprafața lemnului au fost adesea folosite ca detalii decorative. Principalul tip de structură, ca și în China, era un pavilion dreptunghiular, înconjurat de o galerie, cu un acoperiș ale cărui colțuri aveau o formă curbată.

O trăsătură caracteristică a arhitecturii japoneze, mai mult decât în ​​China, este proliferarea pagodelor cu mai multe niveluri. Arhitectura japoneză se distinge și de cea chineză prin natura sa mai puțin monumentală. Structurile, chiar și templele, sunt de obicei mici. La vopsire, se folosesc de obicei una sau două culori strălucitoare, în armonie cu nuanțe deschise sau închise ale materialelor naturale. Dispunerea clădirilor într-un complex arhitectural, de regulă, este asimetrică.

În ciuda conservatorismului general al culturii japoneze, anumite schimbări ale formelor arhitecturale sunt vizibile aici. Primele clădiri sacre din Japonia erau depozite care țineau provizii de orez pentru iarnă. Atitudinea față de astfel de structuri nu era doar practică, ci și religioasă. Erau considerați depozitul vieții. Depozitele erau așezate pe stâlpi înalți pentru a preveni umiditatea să strice boabele. Înainte de ei, se țineau festivaluri în cinstea recoltei. În primele secole ale erei noastre au apărut primele temple, ridicate în cinstea zeilor, înlocuitori ai fermierilor. Pentru mostre, acestea erau conduse de vechile depozite sacre. Clima japoneză nu este propice conservării pe termen lung a clădirilor din lemn, dar unele dintre cele mai vechi temple au supraviețuit până în vremea noastră datorită obiceiului, care ne poate părea surprinzător. Japonezii și-au demontat templele la fiecare douăzeci de ani și le-au construit exact aceleași din material nou. Și așa tot timpul, timp de două mii de ani. Acesta este motivul pentru care contemporanii noștri pot vedea, de exemplu, Templul Ise așa cum a fost construit de vechii constructori. Acest templu este dedicat a două zeități - zeița soarelui Amaterasu și patrona cerealelor, Toyouka.

Clădirea principală a ansamblului Naiku al sanctuarului sionist din Ise. Secolele III - V.

Este un ansamblu de clădiri dreptunghiulare foarte simple situate în pădure. Zona templului este înconjurată de patru garduri concentrice. Materialul pentru ei este lemnul auriu de chiparos local.

Următoarea etapă în dezvoltarea arhitecturii japoneze este asociată cu construirea primei capitale imperiale permanente, în locul unei reședințe temporare. Orașul Nara a devenit o astfel de capitală. O anumită perioadă de dezvoltare a culturii japoneze, care acoperă a doua jumătate a secolelor VII - VIII, a fost numită și după el. Budismul se răspândește în prezent în Japonia. În ceea ce privește arhitectura, aceasta este foarte influențată de China. Ei construiesc chiar temple și mănăstiri budiste de proporții grandioase, ceea ce, în general, nu este tipic pentru ideile japoneze despre frumusețe. Cea mai veche mănăstire budistă japoneză care a supraviețuit este Mănăstirea Horyuji, lângă Nara. Complexul său include mai multe pavilioane din lemn vopsite cu lac roșu. Clădirea principală se numește Kondo sau „Sala de Aur”. Este acoperit cu un acoperiș cu două niveluri. Complexul include și o pagodă, care atinge 32 m înălțime.

Ansamblul Mănăstirii Horyuji de lângă Nara. secolul VII Vedere generală a pieței principale

Mănăstirea Horyuji Kondo. secolul VII

Kondo de la Mănăstirea Xopyuji. secolul VII Secțiune și plan

Pagoda Gojunoto Lun. Horyuji la Nara. 607 frecare. Vedere generală și plan

Cea mai mare structură a perioadei Nara a fost Templul Daibutsuden al Mănăstirii Tonaiji. O statuie de șaisprezece metri înălțime a unui Buddha așezat a fost instalată în mijlocul templului. La intrarea în mănăstire au fost instalate două pagode, a căror înălțime este de o sută de metri.

Japonia este o țară cu castele maiestuoase, fortărețe inexpugnabile, mănăstiri magnifice și palate fabuloase.

Arhitectura Japoniei este ceva special, unic și neobișnuit. Particularitatea arhitecturii japoneze constă în forma interesantă a acoperișurilor, care au margini curbate caracteristice. Se știe că această caracteristică este unică în Japonia.

În Evul Mediu, în Japonia au fost construite castele maiestuoase, cu turnuri puternice adiacente. Astfel de castele erau înconjurate de un zid gros, impenetrabil. Au fost realizate în stilul arhitectural japonez - yamajiro. În prezent, aproape nicio clădire din Yamajiro nu a supraviețuit. În acele vremuri îndepărtate, toate castelele erau construite din lemn, așa că multe dintre ele pur și simplu au ars.

Puțin mai târziu, a apărut o tehnică arhitecturală - hirajiro. În esență, hirajiro era foarte asemănător cu yamajiro. Singura diferență a fost că clădirile hirajiro au fost ridicate pe dealuri și dealuri, în timp ce clădirile yamajiro au fost construite exclusiv pe teren plat. Pereții folosind tehnica hirajiro au fost construiți din piatră durabilă, așa că a fost destul de dificil să distrugă astfel de clădiri. În plus, au servit drept protecție împotriva raidurilor inamice.

De obicei, în centrul dealului se afla un castel imens, mai mult ca o cetate defensivă. Centrul castelului era încoronat de un turn principal înalt. Japonezii l-au numit tenshu. Acest turn era cel mai înalt. Mai multe turnuri ale castelului au fost conectate între ele prin pasaje înguste speciale, transformând astfel complexul mai multor clădiri într-un singur întreg.

De-a lungul timpului, japonezii au învățat să facă ardezie. Au început să acopere acoperișurile numeroaselor clădiri. Ardezia avea culori diferite - erau nuanțe luminoase și bogate și culori pastelate calme. Cel mai adesea, acoperișurile erau acoperite cu ardezie roșie cu margini aurii.

În perioada Edo, tehnica arhitecturală hirajiro a fost folosită pentru a construi fortărețe defensive. Este de remarcat faptul că multe clădiri moderne japoneze au fost construite în stilul hirajiro. Și multe dintre ele care au fost construite în Evul Mediu au supraviețuit până în zilele noastre.

Primele așezări japoneze au apărut în secolul al X-lea î.Hr. Aceste așezări constau din mici piroghe. Acoperișurile lor erau acoperite cu ramuri de copaci. În secolul al III-lea î.Hr., au început să apară primele case cu etaje înălțate și acoperișuri în două frontoane. Liderii nobili japonezi locuiau de obicei în astfel de case.

În mileniul al VI-lea, în Japonia au început să fie construite morminte uriașe ale conducătorilor puternici japonezi (kofun).

Cele mai vechi monumente medievale ale creației arhitecturale japoneze sunt clădiri religioase budiste și șintoiste - temple maiestuoase, mănăstiri frumoase și altare unice.

De exemplu, Altarul Ise Jingu este un exemplu de arhitectură antică japoneză. Aceasta este o clădire frumoasă, cu o fundație înaltă. Pe laterale se pot observa două coloane antice care susțin acoperișul sanctuarului. Acoperișul este decorat cu un model decorativ.

Clădirile templurilor antice din Japonia se disting prin culorile și decorațiunile lor simple. Lemnul nevopsit a fost adesea folosit pentru a construi temple. Chiar și în acele zile când multe țări au început să folosească piatra în construcția clădirilor, japonezii au continuat să construiască cetăți și mănăstiri din lemn. Ei credeau că într-o astfel de structură ar fi mai ușor să reziste căldurii.

Cel mai mare templu budist din lemn din lume este faimosul complex Todaiji. Sala interioară este izbitoare prin amploarea sa. În centrul acestei săli se află celebra statuie de bronz a lui Buddha pe un tron.

Cele mai comune stiluri de arhitectură japoneză sunt sein și shinden. Shinden se distinge prin conace uriașe, în centrul cărora se află sala principală. Sein – tradus din japoneză – studio, bibliotecă. Structuri precum Sala Ginkakuji-Togudo din Kyoto au fost construite în stil sein.

Un exemplu izbitor de arhitectură japoneză sunt casele de ceai confortabile. Toate sunt făcute în stilul sukiya. Japonezii au construit palate și castele imperiale în același stil. Un exemplu în acest sens este magnificul Palat Katsura. Un aspect important Arhitectura japoneză este combinația de clădiri cu natura înconjurătoare, de exemplu, cu o grădină.

Locuințele țărănești simple au fost construite într-un stil arhitectural destul de simplu - minka. Casele au fost construite în principal din lemn. Chiar și pereții, acoperișul și tavanul locuinței erau din lemn. Doar fundația a fost construită din piatră.

După ce Japonia și-a deschis granițele pentru străini, în țară au început să fie construite cartiere europene întregi. Li s-au alăturat și clădirile rusești. Acestea erau structuri din piatră sau cărămidă. Iar unele clădiri aveau podele moderne din beton armat.

Arhitectura moderna Japonia nu suportă nicio critică. Noile tehnologii fac posibilă construirea unei clădiri din materiale moderne de înaltă rezistență. Și frumusețea interiorului japonez este pur și simplu imposibil de transmis în cuvinte.