Fotografija proizvoda za društvene mreže kod kuće na običnoj pozadini. Predmetna fotografija

Fotografija proizvoda se danas koristi u velikoj potražnji u reklamiranju i štampi. Fotografija proizvoda pruža fotografu priliku da zaradi novac postavljanjem svojih slika u biblioteke fotobanke kojima pristupaju razne publikacije i časopisi. Ako se odlučite savladati proizvodnu fotografiju kod kuće, preporučujemo da pročitate kratki vodič i ključne savjete za fotografiranje objekata.

Predmet, pozadina i kompozicija za fotografisanje proizvoda

Izbor predmeta je u potpunosti na vama. Možete početi prakticirati fotografiranje proizvoda fotografiranjem najjednostavnijih stvari koje pronađete u svom domu. Pokušajte odabrati nešto jednostavno, ali istovremeno nestandardno i zanimljivo. U pravilu se kao okruženje za fotografiranje proizvoda koristi pozadina neutralnih sivih tonova. Takva pozadina ne daje neželjene refleksije boja na fotografiji.

Kao pozadinu, možete, na primjer, koristiti jednolično obojen zid ili veliki list bijelog ili jednobojnog papira. Osim neutralne boje, možete koristiti i kontrastnu pozadinu koja bi mogla upotpuniti boje subjekta. Za fotografisanje malih objekata možda nećete htjeti koristiti pozadinu kao takvu, već površinu koja upija svjetlost kao što je crni baršun na koju ćete postaviti objekte.

Posebno pitanje kada se bavite fotografisanjem objekata je kompozicija. Fotograf u u ovom slučaju nije ograničen u vremenu i novcu, jer objekti održavaju statičnu poziciju, tako da možete posvetiti više pažnje izgradnji kompozicije. Uspješna kompozicija podrazumijeva skladnu kombinaciju objekata na fotografiji.

Predmeti se mogu međusobno uskladiti, prije svega, zbog svog oblika. U svakom predmetu koji snimate preporučljivo je vidjeti neke jednostavne geometrijske oblike (pravougaonik, linija, krug, itd.) nakon kojih možete graditi kompoziciju u skladu sa jednostavna pravila geometrija. Također je potrebno zapamtiti psihičku percepciju razne forme. Na primjer, osoba povezuje pravokutni oblik objekta sa stabilnošću i statikom, dok je krug povezan s određenom nestabilnošću, dinamikom i kretanjem.

Drugo, kada gradite kompoziciju i pronalazite skladnu kombinaciju objekata za fotografisanje, morate razmišljati o perspektivi. Morate odmah odlučiti šta će biti u prvom planu (i šta će biti glavni naglasak), a šta će poslužiti kao pozadina ili sporedni detalj. Naglasak u predmetnoj fotografiji također se može pomjeriti na pozadinu ako je, na primjer, objekt u pozadini svjetlije osvijetljen. Pozadina se također može lijepo zamutiti igranjem dubine polja.

Treće, boja igra veliku ulogu u izgradnji kompozicije. Original kombinacija boja može transformirati bilo koju, čak i najobičniju fotografiju. Ovdje djeluju i razne asocijacije: zelena – priroda, ljeto, bijela – čistoća, lakoća, žuta – toplina i pozitivno raspoloženje. Različite boje na fotografiji trebale bi se skladno kombinirati jedna s drugom.

Osvetljenje za fotografisanje proizvoda

Koliko god klišej zvučalo, svjetlost je jedan od ključnih faktora u stvaranju uspješne slike u fotografiji proizvoda. Kada snimate male objekte, možete koristiti i impulsne i konstantne izvore svjetlosti. Čitava razlika između njih bit će uglavnom u postavkama kamere – u slučaju pulsiranih izvora svjetlosti, nema potrebe za postavljanjem dugih brzina zatvarača koje stvaraju šum na slici.

Nije potrebno koristiti skupu studijsku rasvjetu, često se možete ograničiti na difuzno svjetlo s prozora ili rasvjetu od fluorescentnih lampi. Glavna stvar je ne kombinirati izvore svjetlosti s različitim temperaturama boja, posebno žarulje sa žarnom niti s fluorescentnim svjetiljkama. Takođe, nemojte koristiti previše kontrastno osvetljenje - to može dovesti do pojave previše svetla na fotografiji. tamne senke. Da biste ublažili sjene, preporučljivo je koristiti softboxove i jednostavne reflektore u obliku lista papira.

Pokušajte eksperimentirati sa shemama osvjetljenja i postavljanjem izvora svjetlosti. Sva svjetlost ne bi trebala padati na prednju stranu subjekta; bočno i stražnje osvjetljenje su podjednako važne, jer mogu dodati interes, dubinu i sjenke na fotografiju. Ako kupovina kompleta studijske opreme nije u vašem budžetu, onda za fotografiranje proizvoda možete jednostavno odabrati sobu koja je dobro osvijetljena prozorima i iskoristiti to korištenjem uobičajenih zavjesa i roleta. Prirodno svjetlo s prozora može u potpunosti osvijetliti subjekt, a može se dopuniti običnom lampom ili reflektorom. Kada koristite više izvora svjetlosti, izbjegavajte stvaranje dvostrukih sjena.

Stativ, fotografska oprema, postavke fotoaparata

Za fotografisanje proizvoda će biti potreban stativ, bez obzira na to koje izvore svjetlosti koristite. Stativ mora biti stabilan i mora omogućiti pomicanje fotoaparata iz vertikalnog u horizontalni položaj. Ako snimate digitalnim SLR fotoaparatom, onda je, naravno, poželjniji visokokvalitetni stativ s metalnom "glavom", jer će se plastični stativ tresti zajedno s kamerom kada se okidač pusti. Prilikom snimanja morate osigurati da je kamera strogo horizontalna/vertikalna. Osim stativa, preporuča se korištenje otpuštanja kabela. Zahvaljujući ovom setu, moći ćete podesiti nešto sporiju brzinu zatvarača nego inače i slobodnije raditi sa subjektom.

Što se tiče same fotografske opreme, kada fotografišete male objekte, bolje je snimati kamerom opremljenom makro objektivom. Idealan je za ovu vrstu snimanja, pružajući visoku jasnoću i detaljnost slike. Ako nemate makro objektiv pri ruci, onda biste trebali preferirati objektiv s fiksnom žižnom daljinom, na primjer, 90 ili 120 mm, umjesto zum objektiva. Poznato je da osnovni brojevi pružaju oštrije slike i manji rizik od hromatskih aberacija.

Režim koji se preporučuje za snimanje objekata je prioritet blende (A). Otvor blende zatvaramo na vrijednost blizu minimuma, ali ne i na sam minimum kako bismo izbjegli gubitak oštrine. U principu, što je manji otvor blende, veća je dubina polja, što znači da imate više mogućnosti da izoštrite objekat u kadru bez zamućenja daleke ivice. ISO osetljivost je postavljena na mogući minimum za određenu kameru (50 – 100 ISO).

Biramo maksimalne postavke za kvalitet slike - maksimalna rezolucija, RAW format ili JPEG format sa najboljim kvalitetom. Preporučuje se da ručno odredite balans bijele boje za određeni izvor svjetlosti koristeći jednostavan list bijelog papira. Režim fokusiranja je poželjniji sa jednom zonom, a u toj zoni treba da padne dio subjekta (sa kontrastnim elementima tako da fokus "klikne"), što na fotografiji, u skladu s vašim planom, nužno mora ispasti biti oštar. Fokusiranje se može obaviti u LiveView modu. Zatim uključite režim snimanja sa tajmerom (sa odgodom zatvarača) i isključite ugrađeni blic.

Snimanje objekata

Dakle, postavili ste odgovarajuća podešavanja kamere, pravilno komponovali kadar, podesili balans belog i odabrali područje fokusa. Možete početi pucati. Pritisnite dugme zatvarača do pola, fotoaparat fokusira, a zatim pritisnite dugme do kraja. Čekamo da se okidač opali, pazeći da se osvjetljenje scene u ovom trenutku ne promijeni, a zatim pratimo dobijene rezultate na LCD ekranu. Prije svega morate obratiti pažnju na oštrinu i ispravnost odabrane ekspozicije.

Da biste vidjeli koliko je objekat oštar, morate zumirati do maksimalnog zuma. U ovom režimu, greška fokusiranja ili slučajno zamućenje, kao i zamućenje jedne od ivica subjekta koji se fotografiše, odmah će postati primetna na ekranu. Ako se otkriju takvi nedostaci, morat ćete ponovo snimiti okvir, jer će ga se biti izuzetno teško ili nemoguće riješiti tokom naknadne obrade. Možete povezati kameru sa računarom, ako je moguće, i pažljivo pregledati okvir za zamućenje na velikom ekranu monitora.

Ispravnu ekspoziciju najbolje je provjeriti pomoću histograma, koji pokazuje koliko i kojih tonova (u smislu svjetline) fotografija sadrži. Morate težiti histogramu u kojem se kriva pomiče s blagim uvlačenjem od lijevog ruba od nule prema desnoj, malo kraće od nje i pada na nulu. Ako krivulja histograma počinje direktno od lijeve ivice, a ne od nulte oznake, odnosno „odsječena“ je lijevom ivicom, to ukazuje na nedovoljno detalja u sjenama. Trebalo bi da unesete pozitivnu kompenzaciju ekspozicije i ponovite snimak.

Suprotna situacija je kada je kriva histograma „odsječena“ na desnoj ivici. U tom slučaju detalji nestaju u svijetlim područjima slike i morat ćete unijeti negativnu kompenzaciju ekspozicije. Ako je kriva “odsječena” s obje strane, onda stvar neće biti ograničena na kompenzaciju ekspozicije. Morat ćete promijeniti pristup osvjetljenju zgrade i postavljanju postavki kamere. Općenito, praćenje ispravne ekspozicije pomoću histograma je vrlo zgodno. Uostalom, jedan pogled na krivulju bit će vam dovoljan da odredite kvalitet ekspozicije i, ako je potrebno, ponovo snimite kadar.

Nakon što u praksi savladate ova osnovna pravila i preporuke u vezi s predmetnom fotografijom, možete prijeći na kreativne eksperimente. Možete eksperimentirati s uglovima, koristiti različite izvore svjetla i manipulirati postavkama na svom digitalnom fotoaparatu kako biste postigli zanimljivije i neobičnije snimke.

Predstavljamo vam prijevod članka Braya Simona o prvim koracima u fotografiranju proizvoda kod kuće.
Fotografija robe i proizvoda na prvi pogled djeluje prilično jednostavan pogled pucanje. Nedavno sam pitao svog prijatelja koji radi u e-trgovini kako radi sa fotografijom proizvoda i to je potpuno promijenilo moju perspektivu.

Njegov zadatak je optimizacija online trgovine kako bi privukla potencijalne kupce i kvalitetno fotografiranje proizvoda - posvećuje se velika pažnja. Predložio mi je da pokušam sam da snimam.

Koncept i priprema

Korak 1

Prvi korak je bila odluka šta fotografisati. Sjetila sam se da moja prijateljica radi za online prodavnicu modnih cipela, a ja sam slučajno imala par novih patika koje još nisam izvadila iz kutije. Stoga sam slikanjem cipela mogao dobiti dobru povratnu informaciju od njega kako bih ocijenila rezultat svog rada iz ugla kupca.
Osim toga, želio sam raditi s nečim modernim i modernim kako bih pokazao svoj rad potencijalnim klijentima.

Korak 2

Odlučivši da fotografišem upravo patike, pomislio sam da bi bilo preporučljivo da se upoznam sa postojećim fotografijama. Ujedno, obraćajući pažnju upravo na one fotografije koje bi me zanimale u smislu kupovine predmeta prikazanih na njima.
Našao sam nekoliko različitih studijskih snimaka, ali me nisu impresionirali. Nakon toga sam krenuo da fotografišem sve strane, detalje i logotipe predmeta moje fotografije.
Jer kada sam tražio ovakve slike, shvatio sam da klijent želi da vidi što više fotografija.

Lokacija, rasvjeta, postavka.

Snimanje je na neki način postalo test za mene. A jedan od ciljeva je shvatiti mogu li postići profesionalni rezultat u ograničenom kućnom prostoru. Mjesto snimanja bio je kuhinjski sto.

Korak 1

Prvo što sam uradio je da pomerim trpezarijski sto od punog drveta uz beli zid.
Zrno drveta, kontrast drveta i bijelog zida dodali su dubinu i interes bez ometanja. Jednostavno i sa stilom.

Korak 2

Moja kuhinja nema puno prirodnog svjetla, samo mali prozor na kraju sobe i veliki na desnoj strani. Osim toga, zgrada naspram prozora ograničavala je svjetlost koja ulazi u nju. Međutim, prirodno svjetlo je bilo dobro raspoređeno i pružalo je dobru pozadinu.
Nisam koristio dodatno vještačko svjetlo od plafonskih svjetala. Prvo, stvarao je sjene, a drugo, halogene i stare žarulje sa žarnom niti stvaraju različite temperature, što bi mi dodatno otežalo podešavanje balansa bijele boje.

Korak 3

Međutim, nije bilo dovoljno prirodnog svjetla da bi se dobile fotografije više od profesionalnog kvaliteta.
Da bih postigao dovoljno osvjetljenja, koristio sam svoj pouzdani blic i nakon nekoliko eksperimenata otkrio sam da svjetlost koja se reflektira od stropa može pravilno osvijetliti subjekt.

Nisam mogao da usmerim blic direktno na objekat jer je stvarao senke i izazivao nepotrebno odbijanje svetlosti od zida sa leve strane. Stoga sam ga postavio okomito, što mi je omogućilo da stvorim svijetlu i uravnoteženu sliku koristeći difuzno svjetlo koje se odbija od stropa.

Koristila sam i mali zlatni reflektor postavljen sa strane kako bih istaknula detalje i dodala topli ton antilopu na patikama. Osim toga, dio prirodne svjetlosti s prozora padao je na reflektor, dodajući ga osvjetljenju subjekta.

Postavke

Postavio sam svoj prioritet otvora blende na f/6.3 kako bih osigurao da je cijeli subjekt u prednjem planu u fokusu i blago zamagljena pozadina. Kao rezultat podešavanja otvora blende, nakon nekoliko probnih snimaka, brzina zatvarača je postavljena na 1/160 i postavio sam ISO 400.
Blic je podešen na +2 i snimanje je u RAW formatu tako da se balans belog može kasnije podesiti.

Pucanje

Korak 1

S obzirom da do sada nisam fotografisala cipele, odlučila sam da napravim što prirodnije slike, bez nepotrebne kreativnosti, kako bih ih što bolje predstavila kupcu. Na kraju krajeva, kupca zanima sam proizvod, a ne moje kreativne sposobnosti.

Počeo sam da snimam iz različitih uglova da vidim koji će rezultat biti bolji.

Fotografija pod velikim uglom izgledala je dobro, ali nije baš ono što je trebala biti.

Ovdje prikazan plići ugao izgledao je prirodnije i bolje je odražavao moja očekivanja od ove vrste fotografije.

Korak 2

Nakon što sam podesio postavke, osvjetljenje i odredio ugao snimanja, prionuo sam na posao, prvo fotografirao jednu patiku, nastavivši eksperimentirati sa svjetlom i kutom snimanja kako bih dobio najbolji rezultat

Da dodam dubinu slici i omogućim oku da se kreće duž nje, snimio sam cipelu s njom pod blagim uglom

Cipele se retko fotografišu sa zadnje strane, ali u ovom slučaju nisam želeo da propustim ni tako važne detalje kao što su plave mrlje na đonu.

Malo sam podigao cipelu da dobijem željeni ugao i pokažem je u punoj veličini.

Proizvođač je prilikom proizvodnje dosta pažnje posvetio dizajnu, pa sam smatrao svojom odgovornošću da prikažem sve najsitnije detalje.

Nije najvažnija slika, ali zgodna sitnica koju će kupac vidjeti

Još jedan element za kompletiranje slike. Uostalom, nekome može biti važna činjenica da cipele imaju poseban logo koji označava 25. godišnjicu ove linije cipela.

Fotografisanje uloška cipele je zapravo teže nego što se čini zbog padajuće senke, ali sam nakon nekoliko pokušaja povećao ugao blica i postigao željeni rezultat.

Obrada fotografija

Iako sam snimao u dobrim uslovima, ipak sam doterao neke detalje na fotografijama. Učinio sam ton toplijim, a kako bih skrenuo pažnju na centar slike, dodao sam male vinjete na rubove svake fotografije i izrezao neiskorišteni prostor.

Osim toga, podesio sam balans bijele boje i malo povećao zasićenost boja i kontrast za još impresivniji rezultat.

Finalni proizvod

Kraj fotografisanja bio je generalni snimak koji se može pokazati maksimalni iznos informacije o proizvodu.
Zapravo, upravo to će poslužiti da privuče pažnju kupca. I ostale slike su dodatak, koji što detaljnije otkriva druge karakteristike i karakteristike proizvoda.

Zaključak

Dakle, evo ga, moje prvo snimanje proizvoda, s obzirom na ograničen prostor i opremu, bio sam vrlo zadovoljan svojim napretkom.
Fotografija proizvoda je zanimljiva jer potencijalno može poslužiti kao dobar dodatak vašem prihodu. Na ovaj način ne samo da možete posvetiti vrijeme svom hobiju, već i zaraditi od njega.

Rezultati vašeg rada mogu privući kupca i pomoći mu da napravi izbor u smjeru ovog proizvoda; postoje stotine online trgovina kojima je potrebno kvalitetno i profesionalno fotografiranje proizvoda.

Ovo brzi vodič nastao na osnovu savjeta iskusnih fotografa koji imaju studio za fotografiranje proizvoda, a koji su svoje vještine u temama posvećenim produkt fotografiji podijelili na stranim foto forumima.

Postoje dva glavna scenarija za fotografiranje proizvoda: fotografija proizvoda izoliranog objekta i u specifičnoj vezi s grupom drugih objekata.

Ovaj materijal govori o snimanju jednog objekta na bijelom . Ovo je najjednostavnije, najjeftinije i najviše efikasan metod pokazati posebnu stvar. Ova vrsta fotografije najčešće se koristi u praksi kada je potrebno snimiti razne predmete za kataloge ili online prodavnice. (Dodatno, pročitajte materijal.)

Izolovani predmeti se mogu fotografisati na jednostavan način, kada je cijela stvar gotovo bez senki ili nekih manjih senki preplavljena studijskim svetlom. Na sličan način možete fotografisati objekat sa dubokim senkama dok pozadina ostaje bela, koristeći direktno svetlo. Praktično ne postoje sheme osvjetljenja za takve predmetne fotografije; što je više difuznih izvora, to bolje.

Postoji beskonačna raznolikost kompleta rasvjete, od jednog izvora svjetlosti do složenih setova koji se sastoje od više izvora i različitih pozadina. Najjednostavniji set rasvjete je list bijelog kartona i jedan izvor difuzne svjetlosti, koji se postavlja na vrh (obično srednji ili veliki softbox) ispod plafona. Složen set rekvizita uključuje kutiju za svjetlo i nekoliko rasvjetnih tijela. Za DIY fotografa, većina dodataka može biti domaća. Budući da se ne koristi nikakva tajna tehnologija, trebat će vam jednostavan pleksiglas, ljepljiva traka i metalni ili drveni okvir. Pa, svi ostali će morati da koriste fabričke ili .

Također, kao budžetsku opciju za snimanje subjekta, možete uzeti u obzir plastičnu studijsku pozadinu na kojoj je subjekt postavljen, plus jedan izvor difuznog svjetla koji se nalazi na primjer na vrhu.

Profesionalni fotografi preporučuju, naravno, korištenje više izvora. Veći broj uređaja u setu će dati bolje rezultate. Na primjer, dijagram može izgledati ovako: glavna svjetla su postavljena na obje strane objekta, pod uglom od 70 stepeni (ugao se može mijenjati prema potrebama).

Ako snimate u beloj prostoriji, možete pokušati usmjeriti svjetlost iz dva glavna izvora prema zidovima prostorije (možda u uglovima), to će još bolje raspršiti svjetlost. Ako nemate mali blic, možete staviti reflektor ispod prozirne/prozirne osnove foto stola i pobrinuti se da se dio svjetlosti glavnog blica reflektira i dodatno osvjetljava odozdo.

Snimanje objekata. Rasvjetna oprema

Softbox- univerzalni alat za fotografa koji se bavi fotografisanjem proizvoda. Softboxovi mogu nadoknaditi nedostatak fotokocke, pružiti meko difuzno svjetlo i, u nekim slučajevima, omogućiti vam da smanjite broj izvora svjetlosti uključenih u shemu. Trebali bi biti u arsenalu svakog fotografa. Softboxovi se mogu koristiti za fotografisanje izolovanih objekata, kao i objekata koji se nalaze kontekstualno (u kompoziciji sa drugim objektima).

Fotografi dijele svjetlost na nekoliko vrsta rasvjete , bez obzira na shemu rasvjete. U svakom kompletu svjetla, određeni izvor može obavljati različite funkcije. U zavisnosti od njihovog položaja u odnosu na subjekt i fotografa, ima određeni naziv.

• Ključno svjetlo (ključno svjetlo) je glavni izvor svjetlosti koji stvara glavni uzorak svjetla i sjene, kao i glavno/primarno osvjetljenje subjekta.

• Kompenzacijsko svjetlo (fill light) balansira sjene koje stvara ključno svjetlo, smanjujući kontrast. Obično meki izvor difuzne svjetlosti sa nižom snagom i intenzitetom svjetlosti. U pravilu se koristi softbox.

• Konturno (pozadinsko osvetljenje) svetlo - postavljeno iza objekta tako da je objekat direktno između kamere i pozadinskog osvetljenja. Koristi se za isticanje oblika i kontura.

• Pozadinsko svjetlo – koristi se za osvjetljavanje pozadine na način da se model odvoji od pozadine, da granica između subjekta i pozadine bude oštrija i kontrastnija.

Ovaj članak je samo brzi vodič za one koji žele početi razumjeti tako uzbudljiv dio fotografije kao što je fotografija proizvoda.

Članak na blogu osmislili su i napisali Costa007 i Sangiorzboy.

Besplatan prijevod S.Zavodov

Malo je fotografskih praksi koje prethode fotografiji mrtve prirode. Kada je fotografija bila u povojima, duge ekspozicije su bile nužnost, pa su statični objekti bili idealan subjekt. Međutim, s razvojem tehnologije, privlačnost fotografije proizvoda nije izblijedjela, i do danas je ovaj pravac jedna od najizvodljivijih profesija u oblasti fotografije.

Prvo, veoma je profitabilan posao, jer su časopisima, katalozima i web stranicama potrebne fotografije proizvoda. Postoje mnoge prednosti fotografije mrtve prirode koje su često nedovoljno cijenjene, pa se nadam da ćete vidjeti kreativnost u njoj i početi sami da pravite ove slike!

1. Odakle početi

Suprotno popularnom mišljenju, ne treba vam studio ili neko posebno mjesto za rad s fotografijom proizvoda. Možete započeti korištenjem prostora u vašem domu, kao što je sto pored prozora, zajedno s jednostavnom pozadinom i nekoliko sijalica.

Ovo se jako razlikuje od pejzažne ili portretne fotografije, gdje imate subjekt poput modela ili zadivljujući pogled na planinu, što uključuje mnogo varijabli, ali kreativni sadržaj je pred vama.

S fotografijom proizvoda postoji mnogo manje varijabli i vi kao fotograf potpuno kontrolišete situaciju, uključujući i subjekt, ali morate razmišljati izuzetno kreativno da biste je snimili na zanimljiv i uvjerljiv način.

2. Odabir objekta

Izbor teme za fotografisanje je u potpunosti na vama. Osvrnite se po kući da vidite da li možete pronaći nešto jednostavno, ali zanimljivo za početak. Nemojte se osjećati kao da morate snimati voće ili cvijeće samo zato što to rade svi drugi, razmišljajte izvan okvira bez pretjerane ambicije.

Ako vam nešto zapne za oko dok hodate, ponesite to kući (nemojte ukrasti!) ili samo zabilježite u mislima kako biste to pokušali fotografirati u kontekstu mrtve prirode. Pokušajte u početku izbjegavati reflektirajuće površine poput stakla ili metala, jer je s njima izuzetno teško raditi u smislu osvjetljenja. Kada savladate snimanje s jednim objektom, pokušajte ga kombinirati s nečim drugim, kombinirajući objekte kontrastnih oblika, boja, tekstura i pogledajte što će se dogoditi.

3. Osvetljenje

Rasvjeta ne mora biti skupa, barem znam da komplet studijskog svjetla nije u mom budžetu, tako da za fotografiranje proizvoda moram koristiti sve što mi dođe pod ruku. Zapamtite da imate potpunu kontrolu nad snimanjem, pa ako želite, pronađite prostoriju u kojoj možete blokirati svu prirodnu svjetlost zavjesama i roletnama - na taj način imate potpunu kontrolu nad osvjetljenjem vašeg subjekta.

Korištenje standardnih lampi može vam dobro poslužiti ako se radi efikasno. Obavezno pokušajte da ih pozicionirate drugačije, ne smije svo svjetlo padati na prednju stranu subjekta, bočno i stražnje osvjetljenje će dodati interes, sjene i dubinu fotografiji. Ili možete odabrati sobu koja ima puno svjetla iz prozora i iskoristiti to. Prirodno svjetlo s jedne strane u potpunosti će osvijetliti vaš objekat, a možete ga upotpuniti lampom ili reflektorom.

4. Stativi i uglovi

Ovisno o uvjetima osvjetljenja, može vam trebati ili ne mora biti stativ i kabel. Preporučio bih da ih koristite, jer... oni će vam omogućiti da posmatrate i radite sa zapletom. Također sa ovim kompletom možete odabrati nešto sporiju brzinu zatvarača nego inače da postavite uski otvor blende kako bi vaša slika bila u fokusu prednji plan u pozadinu ako želite.

Međutim, ne dozvolite da statična kamera uguši vašu kreativnost; držanje fotoaparata u istom položaju tokom cijelog snimanja brzo postaje stvar prošlosti. Promijenite uglove i visine iz kojih pucate. U suprotnom, prije nego što shvatite, imat ćete cijelu kolekciju kadrova uzetih iz iste tačke sa malim varijacijama. Pokušajte snimiti iz nivoa subjekta ili iz ptičje perspektive, gledajući prema dolje u subjekt, ali ako se krećete unaokolo, pazite da vam senka ne padne na objekat!

5. Odaberite pravu pozadinu

Prava pozadina za vaš subjekt igrat će odlučujuću ulogu u ukupnom uspjehu vaših fotografija. Najbolje je da bude lijep i jednostavan kako ne bi postao smetnja. Ravnomjerno obojen zid ili veliki list bijelog ili običnog papira savršeno će funkcionirati.

Razmislite o tome kako je pozadina koju odaberete u kontrastu sa subjektom, bilo da želite koristiti neutralnu pozadinu ili nijanse koje mogu upotpuniti boje vašeg subjekta. Za manje objekte možda vam neće trebati pozadina kao takva, već će vam trebati površina na koju ćete ih postaviti, za što je nešto poput crnog baršuna odlično jer upija svjetlost i izgleda kao čvrsta crna površina.

6. Foto kompozicija

Kompozicija u vašoj mrtvoj prirodi - zaista ključni trenutak kako bi se osigurala atraktivnost i jedinstvenost djela. Razmotrite pravilo trećine i kako se može primijeniti na vašu fotografiju da biste stvorili snažnu kompoziciju. Uvjerite se da u kadru nema elemenata koji ometaju pažnju, samo subjekt i pozadina.

Promenite kompoziciju dok snimate i razmišljajte van okvira. Kako se oko kreće po slici? Koristite li negativni prostor ili biste možda trebali pokušati popuniti okvir? Rad sa objektom, koje su njegove karakteristike? Za šta se koristi? Treba li ga prikazati u kontekstu ili funkcionira kao samostalan objekt?

7. Provedite cijeli dan na tome.

Često otkrijem da moj način razmišljanja tokom snimanja zavisi od ciljeva snimanja. Dakle, ako fotografišem samo iz zabave ili za sebe (za razliku od rada za nekog drugog), manje sam strog u pogledu toga da svi aspekti snimanja budu pokriveni što je moguće potpunije.

Ocigledno je, loša navika, protiv čega pokušavam da se borim, a kada je u pitanju fotografija proizvoda, nema razloga da uradim nešto loše. Imate svo vreme koje vam je potrebno da dobro obavite posao!

Za razliku od pejzažne fotografije, svjetlo se ne mijenja brzo, a za razliku od portretne fotografije, vašem subjektu neće biti dosadno ako ostanete mirni tokom dužeg vremenskog perioda. Iskoristite ovo, postavite svoj subjekt, osvjetljenje, pozadinu i kameru, snimite nekoliko probnih snimaka, pomjerite stvari malo i krenite na sljedeći put.

Ako dođete do tačke u kojoj vam se čini da stvari ne idu kako treba, možete jednostavno ostaviti sve kako jeste, skuhati si šolju čaja i kasnije se vratiti na snimanje, osveženi.

Još jedna prednost je što je sve u vašim rukama da biste dobili jasne i oštre fotografije. Dakle, osim pravljenja za loše snimke, odvojite vrijeme da postavite pravo svjetlo.

Bila bi velika sreća da nabavite makro objektiv, idealan je za ovakav rad. Ako ga nemate, pokušajte koristiti makro način rada na kameri, to će vam dati veće šanse da snimite detalje subjekta izbliza.

8. Inspirisan majstorima

Zaglavili ste s rasvjetom, kompozicijom ili strukturiranjem vaših snimaka? Tada vam treba inspiracija. Šta može biti bolje od istinskih remek-djela prošlih godina. Potražite na internetu umjetnike koji su slikali mrtve prirode tokom renesanse i istražite elemente njihovih kreacija.

Proučavanje ovih slika pomoći će vam da razmislite o oblicima, nijansama i kombinacijama boja, i nadamo se da će vam dati neke ideje o tome kako možete urediti svoj fotografski rad da biste stvorili jake, uvjerljive slike.

9. Sada je vaš red!

Sada je vaše vrijeme da napravite korak. Pronađite slobodan dan u svom rasporedu i ostavite vremena za trening. Pokušajte postaviti kameru i pozadinu blizu odgovarajućeg izvora svjetlosti blizu prozora i kliknite dalje!

Nakon što savladate osnove, budite kreativni i eksperimentirajte s uglovima, smjerom osvjetljenja i alternativnim izvorima svjetlosti kao što su svijeće i lampe. Možete čak pokušati da postanete kreativni sa svojim otvorom blende i korištenjem f/1.8 prime da biste postigli umjetničku plitku dubinu polja.

Drugi važan savjet: Za snimanje mrtvih priroda ne morate koristiti voće i cvijeće! Zato pronađite zanimljivu i inspirativnu priču koja vam odjekne i počnite snimati!

10. Zarađujete za život?

Fotografija proizvoda je veoma tražena, posebno sada kada je tako lako prenijeti slike u biblioteke fotografija, kojima pristupaju časopisi, poslovne publikacije i oni koji traže slike za kreiranje sadržaja na mreži.

Kada dobijete svoje fotografije, nemojte se bojati objaviti ih na mreži, čak možete pokušati koristiti PhotoDune Envato. Zato svaki put kada organizujete snimanje, radite kao da ste na misiji, jer nikad ne znate da li će vam mrtva priroda u prolazu doneti nekoliko dolara!

· 15.09.2013

Tekst članka ažuriran: 02.11.2019

Sredinom 2013. godine u rubrici “Foto Delo” objavio sam izvještaj o svom prvom iskustvu fotografisanja proizvoda za internet prodavnicu mojih prijatelja. Tada su tek započinjali svoj posao, a ja sam tek pravio prve korake u fotografiji - rezultat nije bio idealan. Danas sam htio dopuniti i dopuniti svoju lekciju informacijama, jer sada, čini mi se, znam i mogu prije nešto više od 5 godina. Nadam se da će savjeti o fotografiranju objekata u kućnom fotografskom studiju biti korisni ne samo onim čitateljima koji trebaju nabaviti kvalitetne fotografije za katalog, već i onima koji se, na primjer, bave ručnim radom i žele predstaviti svoj rad u povoljnom svetlu.

Sadržaj foto lekcije o snimanju objekata u kućnom studiju

1. Priča o prvom iskustvu fotografisanja proizvoda za online trgovinu.
2. Analiza grešaka napravljenih tokom tog fotografisanja.
3. Vrste predmetne fotografije.
4. Izrada tehničkih specifikacija za fotografisanje robe.
5. Kako pripremiti proizvod za fotografisanje.
6. Pozadina za stavku.
7. Zašto konstantna svjetlost nije pogodna za fotografisanje objekata.
8. Zašto vam treba stativ?
9. Koje postavke koristiti.
10. Fotografišemo robu.
11. Napravite savršenu bijelu pozadinu (isecanje objekta).
12. Izrađujemo predložak kartice proizvoda za online trgovinu.
13. Sliku proizvoda stavljamo na karticu.
14. Kako smanjiti težinu slike za katalog.
15. Odabir fotoaparata, objektiva i druge opreme za studio za objektnu fotografiju.
16. Video sa praktičnim primjerima snimanja za katalog satova, cipela, torbi, hrane, namještaja, mašina i kamiona.
17. Zaključak foto lekcije

1. Prvo iskustvo snimanja reklamnih fotografija za online prodavnicu koja prodaje auto radio

Promet online trgovine raste neviđenim tempom. I to nije iznenađujuće. Uostalom, online trgovina ima značajne prednosti u odnosu na tradicionalnu: niske cijene, veliki asortiman i mogućnost dostave robe u vaš dom. Ali privući kupca i uvjeriti ga da kupi vaš proizvod u online trgovini mnogo je teže. Zbog toga je toliko važno da fotografije proizvoda u vašem katalogu budu profesionalno snimljene, kako bi artikli bili prikazani u punom sjaju.

Danas sam želio govoriti o svom prvom iskustvu u fotografiranju proizvoda za online prodavnicu koja prodaje standardne glavne jedinice. Standardna glavna jedinica, ili kako se u žargonu naziva, glava, je uređaj koji kombinuje auto radio, navigator, hands-free sistem, TV, monitor za prikaz slika sa zadnje kamere i mnoge druge uređaje.

Dva moja prijatelja su odlučila otvoriti online prodavnicu za prodaju ovih multimedijalnih auto centara. Web stranica je sadržavala katalog modela standardnih glavnih jedinica sa fotografijama preuzetim sa web stranice proizvođača. Ali slike za postavljanje na Internet izvoze se u maloj veličini i niske rezolucije (obično 72 dpi), dok je za štampanje fotografija potrebna rezolucija od 300 dpi. Stoga su za izradu štampanih reklamnih materijala, ambiciozni biznismeni pozvali ambicioznog fotografa na besplatno fotografisanje proizvoda...

Moja današnja priča nije lekcija o fotografisanju objekta. Prije svega, ovo je izvještaj o prvom iskustvu fotografisanja objekata u kućnom studiju i analiza grešaka.

Dakle, sve je počelo kada je moj prijatelj pitao za savjet kako organizirati fotografiranje proizvoda za katalog u online trgovini. IN generalni nacrt Objasnio sam da će za fotografisanje standardnih glavnih jedinica biti potrebno riješiti probleme u vezi s izborom pozadine za fotografiranje proizvoda i osiguranjem kvalitetnog osvjetljenja objekata koji se fotografišu. Da biste spriječili zamućenje fotografija, trebate koristiti stativ i, naravno, odabrati pravi ugao za fotografiranje.

Istog dana, moj prijatelj je pratio moje lekcije o fotografiji proizvoda i pokušao da napravi prve fotografije. Pošto je za fotografisanje koristio posudu za sapun, nije bilo osvetljenja, a nije koristio ni stativ za kameru, prirodno je da od toga nije bilo ništa dobro. I sledeće večeri prelazimo na posao, tj. organizaciju fotografisanja predmeta u kućnom studiju preuzeo je vaš ponizni sluga.

Radio magacin nalazio se u stanu jednog od mojih nadobudnih biznismena. Kako stari pod sa prazninama između podnih dasaka i pohabanog trosjeda ne može poslužiti kao pozadina za predmetno fotografiranje, ponio sam sa sobom list Whatman papira velikog formata.

Kao početnik amaterski fotograf, nisam mogao sebi priuštiti kupovinu profesionalnog stola za fotografiranje proizvoda, pa je fotografiranje obavljeno na podu i na već spomenutoj sofi, proizvedenoj mnogo prije nego što su se pojavili znaci raspada Sovjetskog Saveza.

Za fotografiranje proizvoda, shema osvjetljenja je također važna. Mali objekti se obično fotografišu konstruisanjem svetleće kutije. Prilikom fotografisanja velikih objekata, izvori svjetlosti se postavljaju prema određenom uzorku, a kako bi se izbjeglo sjajno odsjaj na glatkim površinama, ispred lampi su pričvršćeni difuzori koji ublažavaju svjetlost.

Takođe nismo imali luksuz kao što je softbox i profesionalna rasvjetna oprema za foto studio. Stoga smo to učinili jednostavnije: kao izvor svjetlosti za fotografiranje proizvoda koristili smo dvije stolne lampe sa sijalicama od 40 W i jedan stari luster na plafonu. A kako svjetlost lampe nije bila preoštra i ne bi unosila žutilo u fotografije, sjenila stolnih lampi su prekrivene toalet papirom...

Potreba za pronalaskom je lukava! Sada znate kako da dobijete meko bijelo svjetlo, tako neophodno za fotografiranje proizvoda...

Inače, u ovom jednom od prvih kadrova našeg foto snimanja na predmetnoj fotografiji standardnih glavnih jedinica za automobile, vidite da fotografija ima visoku zrnatost slike. Činjenica je da su na mom Nikon D5100 SLR fotoaparatu sa objektivom Nikkor 18-55 fabričke postavke bile postavljene na „automatski povećavaju ISO kada je brzina zatvarača nedovoljna“. Pošto su fotografije snimljene u režimu prioriteta blende, a brzina zatvarača nije bila dovoljna, sam fotoaparat je povećao ISO na previsoke vrednosti. Dakle, na ovoj fotografiji, ISO 6400 je primjer kako Nikon D5100 snima pri maksimalnoj osjetljivosti matrice. Zato nisam mogao da shvatim zašto sam prilikom snimanja u uslovima slabog osvetljenja (u sumrak i noću) postavio ISO na 100 jedinica, a kadrovi su ispali bučni i sa visoka vrijednost ISO.

Ovako sam, nakon prvog fotografisanja predmeta na standardnim glavnim jedinicama, shvatio postavke kamere i sada sam uvijek ručno podesio nivo osjetljivosti na svjetlo. A količina svjetlosti koja pada na matricu regulirana je isključivo vrijednošću otvaranja otvora blende i brzinom zatvarača.

Dakle, napravili smo softbox za fotografisanje proizvoda, postavili profesionalnu rasvjetu, montirali kameru na stativ - idemo na posao. Oh, i pobrinite se da se fotograf ne reflektira na površini proizvoda koji se fotografira! 🙂

Slika 2. Fotografisanje robe za online prodavnicu. Pravi fotograf proizvoda je kao vampir... on se ne ogleda u ogledalima! Korišćen fotoaparat Nikon D5100 KIT 18-55mm f/3.5-5.6. Parametri snimanja: B=1/2, f/4.2, ISO 100, FR=26 mm.

Svi znamo da je pravi fotograf poput grofa Drakule: ne baca senke i ne odražava se u zrcalnim površinama!

Evo rezultata rada na greškama.

Slika 3. Snimanje robe za online trgovinu pomoću amaterskog DSLR Nikon D5100 KIT 18-55 VR. Greške su ispravljene. 1/13, 4,5, 100, 30.

Okidač je pušten pomoću daljinskog upravljača za Nikon D5100 KIT 18-55.

Fotografija 4. Fotografija proizvoda. Sada sam već otpustio zatvarač pomoću daljinskog upravljača za Nikon D5100 - moj odraz nije u kadru. 1/30, 13.0, 3200, 24.

Još jedan savjet o fotografiranju proizvoda za online trgovinu. Dogovorite se sa vlasnikom da pripremi robu za fotografisanje. Sve glatke površine treba obrisati kako biste uklonili otiske prstiju i prašinu. Sve ove nesavršenosti su jasno vidljive na fotografiji i potrošit ćete dosta vremena uklanjajući ih u grafičkom uređivaču.

Sljedeći primjer sugerira da kada se pripremate za fotografiranje objekta, morate razmisliti o tome kako ćete svoj proizvod fiksirati na stolu. U suprotnom, moraćete da ga popravite na staru rolu papirne trake...

A evo i prašine na fotografisanom objektu.

Čini mi se da je predmetno fotografisanje dodataka za standardne glavne jedinice (kablovi, radio daljinski upravljač, radio antena, razvodni blok) bolje ispalo. Uostalom, te večeri smo snimili nekoliko desetina modela automobilskih glava i do kraja fotografisanja već sam se pretvorio u pravog profesionalca i, praktično, mogao sam snimati proizvode za kataloge poznatih časopisa!

Slika 10. Predmetna fotografija pribora za standardne glavne jedinice. Rezultat je gotovo kao u profesionalnom katalogu. 1/20, 13.0, 2800, 24.

2. Koje sam greške napravio kada sam snimao magnetofonske trake za katalog?

Hajde da sumiramo i napravimo malu analizu rezultata prvog fotografisanja proizvoda za online trgovinu u kućnom foto studiju:

1. Da biste dobili normalne fotografije, potrebna vam je uniformna pozadina. U tom slučaju možete ispraviti nedostatke u grafičkom uređivaču (ogrebotine, udubljenja, oštećenja) i, što je najvažnije, proizvod se ne gubi u okviru.
2. Vidimo da su sve slike malo drugačije u boji. Sve je to zbog snimanja uz konstantno svjetlo zasnovano na štedljivim lampama. Generalno, u našem studiju smo imali mešavinu svetlosnih temperatura: stonu lampu sa žarnom niti od 40 W, drugo svetlo sa štedljivom sijalicom i luster sa snažnim lampama na plafonu. Fotografisanje proizvoda trebalo bi da se fotografiše ili u prirodnom svetlu sa prozora, ili osvetljeno pulsnim svetlom (bličevi ili monosvetlosti, o njima ćemo u nastavku), koje „prekida“ ambijentalno svetlo.
3. Bolje je snimati objekte u režimu “M” (ručna podešavanja) fotoaparata i obavezno onemogućiti funkciju “Auto ISO”. Ako se to ne uradi, možete pokvariti sliku digitalnim šumom, jer kamera ne zna da snimamo na stativu i podiže osetljivost na svetlost.
4. Pošto možemo da dobijemo duge ekspozicije, moramo bezbedno da popravimo kameru. Za ovo vam je potreban stativ. Ako objektiv ima stabilizator, kada snimate sa stativa, mora se isključiti, inače će doći do zamućenja.

Mislim da se, uprkos poteškoćama u organizaciji našeg foto studija, problemima sa svjetlom i Auto-ISO-om, prva palačinka pokazala i nije tako tvrda gruda. Momci su fotografije štampali u knjižicama - kada se slika smanji na 5x4 cm, mnoge nedostatke postaju nevidljive gledaocu. A na web mjestu, ako ih postavite male, ispada podnošljivo.

U nastavku ćemo pokušati razumjeti pravila čija primjena će nam omogućiti da dobijemo mnogo kvalitetnije fotografije za katalog online trgovine, što znači da je bolje prodati robu i zaraditi više novca.

3. Vrste fotografisanja objekata

Sve priče vezane za fotografisanje artikala za online trgovinu ili jednostavno prodaju putem drugih kanala (na Instagramu, VKontakteu, forumima i drugim društvenim mrežama) mogu se podijeliti u dvije vrste: streaming i slika.

Stream fotografija je kada fotograf proizvoda primi narudžbu za 700 sličnih proizvoda na ujednačenoj pozadini. Na primjer, snimamo lak za nokte za katalog online trgovine: tu su raznobojne staklenke na bijeloj podlozi, bezbroj ih je, ali nema potrebe da baš koristite maštu - odabrali smo kut, postavili Podignite rasvjetnu opremu i snimajte jedan kadar za drugim.

Slika proizvoda je individualni pristup kreiranju okvira. Detaljno promišljamo koncept, biramo određenu pozadinu i dodatne dodatke. U jednom danu, predmetni fotograf će proizvesti, možda, samo 1...10 fotografija, ali će one ispričati fotografsku priču i natjerati potrošača da kupi proizvod. Ove vrste predmetne fotografije koriste se za kreiranje reklama, dizajn web stranica i izradu svih vrsta tiskanih proizvoda. Pogledajte snimke iza kulisa fotografije čokolade i slatkiša u ovom članku fotografa hrane Alexe Torrey. Čini mi se da se bomboni na bijeloj pozadini mogu klasificirati kao streaming, a sa granama božićnog drvca - kao slikovna fotografija proizvoda.

Evo primjera snimanja subjekta s prekrasnim pozadinama i složenim shemama osvjetljenja iz Photowebexpo resursa.

Evo videa o predmetnoj fotografiji iz ovog foto tutorijala.

Da sumiramo ovaj odjeljak, navest ću područja primjene naših fotografija proizvoda:

• Fotografije za katalog u online prodavnici ili za štampanje u štampariji u papirnoj verziji. Najčešće se fotografiraju na ujednačenoj pozadini, a glavni zadatak takvih fotografija je pokazati karakteristike proizvoda, bez narušavanja njegove prirodne boje i teksture.
• Fotografije za vanjsko oglašavanje, za banere, za glavne stranice stranice (snimci slika). Fotograf proizvoda pažljivo radi sa svjetlom, duboko uređuje i retušira slike pomoću Photoshop editora; mogu se koristiti različiti specijalni efekti (smrznuta voda ili prskanje mlijeka, na primjer), kolaži itd.
• Predmetna fotografija za promociju na društvenim mrežama. Ovdje se, na primjer, mogu snimati mrtve prirode u kojima gledalac vidi predmet u posebno odabranom okruženju.
• Snimanje predmeta za pakovanje. Ovdje se mogu kombinirati i fotografija i kompjuterska grafika. Fotografisanje proizvoda za kreiranje prezentacije proizvoda za uputstva za upotrebu itd. U tom slučaju, možda ćete trebati pokazati proces stvaranja proizvoda ili kako ga koristiti (korak po korak), rezultat korištenja proizvoda prije i poslije.
• Fotografisanje hrane za jelovnike u kafićima i restoranima.

4. Kako preuzeti narudžbu za predmetno fotografisanje. Tehnički zadatak

Ako fotografiramo za novac ili snimamo artikle za vlastitu internet prodavnicu, bolje je početi sa izradom tehničkih specifikacija, koje bi trebale sadržavati sljedeće informacije:

1. Gdje će biti postavljene slike?
2. U kojem formatu ih treba dostaviti: vertikalnim, horizontalnim, kvadratnim ili drugim proporcijama.
3. Dimenzije u pikselima. Na primjer, ako imamo karticu proizvoda veličine 400x400px, onda ne moramo da se trudimo s uklanjanjem čestica prašine, ali ako štampamo reklamu na bilbordu 5x3 metra, morat ćemo se pobrinuti da slika izgleda savršeno i duboko retuširati.
4. Koje uglove kupac želi da vidi?
5. Na kojoj pozadini trebate slikati? Najčešća opcija: bijela sa isječkom (to jest, u Photoshopu uklanjamo pozadinu i zamjenjujemo je savršeno bijelom RGB bojom: 255, 255, 255). Ali u nekim slučajevima kupac želi imati slike s prirodnim sjenama ili pozadinom druge boje.

Neiscrpno skladište ideja za odabir pozadina, formata i uglova za fotografe proizvoda su katalozi proizvoda na AliExpress web stranici. Na primjer, ne možemo shvatiti kako napraviti prekrasan set ključeva za našu internet trgovinu. Idemo na web stranicu i vidimo šta kineski fotografi proizvoda biraju.

Općenito, vrlo je teško fotografirati sjajne metalne predmete, jer na svojim površinama odražavaju sve što se nalazi u prostoriji. Moramo ili staviti naš proizvod u bijelu kocku i pucati kroz malu rupu, čiji se odsjaj utiskuje tokom obrade u Photoshopu, ili napraviti posebnu shemu osvjetljenja. Evo lekcije s primjerom snimanja hromirane slavine za vodu na web stranici škole Mihaila Panina.

Nakon što smo se dogovorili oko svih ovih nijansi, krećemo sa snimanjem.

5. Kako pripremiti proizvod za snimanje

Velika većina fotografa proizvoda početnika preskače pripremnu fazu, ali pravilnu organizaciju proces čini fotografisanje subjekta mnogo efikasnijim.

Profesionalci preporučuju da započnete kreiranjem tabele sa listom potrebnih snimaka i uglova za svaki proizvod: alternativni uglovi, krupni planovi, itd. Bez takve varalice pri ruci, rizikujemo da zaboravimo da snimimo neki pogled sa strane i da moramo početi iznova. Također je dobra ideja grupirati sve proizvode na osnovu njihovih karakteristika: na primjer, prema veličini - nećete morati ponovo konfigurirati fotografsku opremu ili mijenjati njihovu lokaciju na tablici predmeta.

Fotograf proizvoda mora neutralizirati nedostatke proizvoda i naglasiti njegove prednosti, njegove snage. Stoga nije potrebno samo odabrati najbolji ugao, prikazati teksturu materijala, dobiti oštru sliku bez šuma, zamućenja, vinjeta itd., već i pripremiti sam proizvod. Čak i kada sastavljate tehničke specifikacije za fotografisanje, upozorite vlasnika radnje da se proizvod mora očistiti, ispolirati, ispeglati, obrisati prašinu i mrlje od masnoće - jednom riječju, predmet mora izgledati fantastično prije snimanja, a ne za vrijeme njega.

Da, ne zaboravite ponijeti rukavice prilikom fotografiranja objekta, koje će zaštititi lakirane površine od mrlja.

6. Kreiranje pozadine za fotografisanje objekata

Za sjajne fotografije, morat ćete osigurati glatki prijelaz iz horizontalne u vertikalnu ravan, tako da u kadru ne postoji linija rezanja koja ometa konstrukciju kompozicije.

Lako je napraviti takvu pozadinu. Ako je novca malo, kupujemo veliki list bijelog Whatman papira i pričvršćujemo ga na okomitu površinu, omogućavajući mu da glatko visi na stolu. Ne postoje posebne preporuke za veličine: glavna stvar je da je širi i viši od našeg proizvoda i da u potpunosti pokriva područje okvira. Ako trebate fotografirati zaista velike objekte, čak možete koristiti bijeli list kao pozadinu.

Ako novac nije problem, možemo kupiti profesionalni fotofon u foto radnji. Materijal nema mnogo utjecaja na rezultat, ali takav pozadinski materijal dolazi u kompletu s praktičnim postoljima - bit će ga lakše instalirati, a nećete biti vezani za zid.

Kada sam objavio članak o organizovanju kućnog foto studija sa Yongnuo YN-685N vanjskim bljeskalicama, jedan od čitalaca bloga, Roman Fedchenko, podijelio je svoje iskustvo. Stalak je sastavio od džoker lule (nameštaj, košta - 30 USD), a bela pozadina je mat laminirani baner (jači je od papira - duže traje), koji se može kupiti na svakom reklamne agencije. Kao crnu pozadinu, planira koristiti spunbond za prekrivanje kreveta debljine 200 mikrona.

Možete pročitati detaljnu priču Romana Fedčenka o stvaranju foto studija u praznom stanu

Zašto se glatko zaobljena bijela pozadina najčešće koristi za objekte? Zato što će zahtijevati mnogo manje truda u naknadnoj obradi. Nema potrebe za podešavanjem svjetline i kontrasta (ako se naši izvori svjetlosti ne pomjeraju), jer bijelo platno ravnomjerno reflektira bijelo svjetlo na naš proizvod. Tamne boje apsorbiraju svjetlost, tako da vam snimanje na crnoj pozadini neće omogućiti da dobro istaknete proizvod bez posebnih uređaja i tehnika.

Takođe, kada snimate na beloj pozadini, nećete morati da se mučite sa korekcijom boja ako smo pravilno podesili balans bele na kameri. Hajde da samo stavimo nešto sivo u prvi kadar, pa ćemo u editoru “Lightroom” koristiti kapaljku “White Balance” i sinhronizovati sve slike na osnovu ovog kadra (govorimo o snimanju u RAW formatu, a ne JPEG) .

Između ostalog, kada snimamo objekte na bijeloj pozadini, lakše nam je to ukloniti (clipping), jer se proizvod ističe na ravnom, monokromatskom okruženju.

Bilješka. Naravno, ako ne snimamo striming subjekat, već sliku, morat ćemo koristiti spektakularniju pozadinu. Za fotografije hrane i proizvoda, postoji mnogo fotografskih pozadina koje se prodaju na internetu. Ali oni su skupi. Pogledajte video da vidite kako možete napraviti prekrasnu pozadinu od kartona i akrilnih boja po niskoj cijeni.

OnYoutubeMožete pronaći mnogo sličnih lekcija ako upišete frazu "Kako napraviti pozadinu za fotografiju za fotografiranje proizvoda."

U nekim slučajevima možda nam neće trebati glatko zaobljena pozadina, već ravna. Primjer: fotografiranje odjeće za katalog online trgovine. U sljedećem videu možete vidjeti kako su košulje i pantalone raspoređene i kako su odozgo osvijetljene mekanom kutijom. Takođe pokazuje kako možete izrezati proizvod u Photoshopu i zamijeniti bijelu pozadinu prekrasnom teksturom kao što je drvo, beton itd. Vrlo korisna video lekcija za savladavanje predmeta!

7. Odabir izvora osvjetljenja za predmetnu fotografiju

Kao iu svakom žanru fotografije: glavni uslov za dobijanje nevjerovatnih slika je visokokvalitetno svjetlo. Ne moramo snimati najboljom kamerom na svijetu (Internet je pun foto tutorijala kako da fotografišemo proizvod pametnim telefonom), ali ako nemamo sjajno svjetlo, nećemo dobiti sjajne fotografije . U članku u kojem se razmatraju blicevi Yongnuo YN-685, dao sam primjer snimanja portreta sa i bez ugrađenog blica - isto pravilo vrijedi i za subjekt: možete snimati s prirodnim svjetlom i s umjetnim svjetlom, ali ni u kojem slučaju sa ugrađenim blicem. Ugasi ga!

Dnevno svjetlo – jeftin način nabavite visokokvalitetne fotografije za katalog. Ako trebate fotografirati samo jednokratni snimak proizvoda, najlakši način da to učinite je:

1) Naš štand sa pozadinom postavljamo blizu prozora, ali tako da bude ravno sunčeve zrake nije stigao na našu scenu.

2) Postavljamo kameru na stativ. Odaberite režim zatvarača “Samookidač nakon 2 sekunde”). Ako nema stativa, kameru montiramo na nešto čvrsto (na stolicu, sto i sl.).

3) Isključite stabilizator (ako postoji), fokusirajte i pritisnite okidač. Uklanjamo ruke. Kamera snima.

Da biste dobili mekši uzorak svjetla i sjene, trebate postaviti reflektor na stranu nasuprot prozoru. Trebao bi biti bijel (kako ne bi unosio refleksije boja u sliku) i viši od našeg proizvoda. Najlakši način je da postavite list papira. Kada snimate velike objekte, bit će teško pronaći veliki reflektor - možda list bijele pjene ili neki drugi list. Moramo isprobati različite kutove reflektora dok ne odaberemo optimalni uzorak rezanja.

Veštačko osvetljenje za fotografisanje proizvoda - složeniji i skuplji način, ali rezultat može biti bolji, posebno kada snimate velike objekte, a fotograf dobija potpunu kontrolu nad rezultatom.

U idealnom slučaju, potrebna su nam tri softboxa (dva sa strane, jedan iza proizvoda, iznad ili ispod, ovisno o konkretnoj situaciji). Kamera je postavljena nasuprot. Ova shema će osvijetliti cijeli okvir i dati volumen proizvodu. Idealna pozicija izvora svjetlosti odabire se eksperimentalno za svaku vrstu proizvoda.

Slika 18. Moj studio u stanu sa Nikon D5100 KIT 18-55mm f/3.5-5.6 kamerom i 2 Yongnuo YN-685N blica, bijeli reflektor. Bijela pozadina je list Whatman papira. Kontrola impulsnog svjetla dolazi od Yongnuo YN-622N-TX kontrolera. Snimljeno na Sony A6000 KIT 16-50/3.5-5.6 sa sljedećim postavkama: 1/50, -0.3, 8.0, 800, 16.

Ako još niste pročitali tutorijal o snimanju sa vanjskim bljeskalicama, uputit ću vas tamo. Kratak izvod iz njega:

• Konstantno svjetlo nije prikladno za fotografiranje proizvoda i ne možete napraviti dobar katalog sa štedljivim lampama. Trebaju blicevi. Prenosivi su i studijski. Ako ne fotografišete mnogo i želite da imate svetlo za druge svrhe (na primer, fotografisanje dece u stanu), kupite eksterne bliceve. Jeftin kineski blic može koštati 50 USD, ali će vam omogućiti da dobijete veoma kvalitetne fotografije. Ako stvarate studio za fotografiranje proizvoda, uzmite monoblokove.
• Trebaju difuzori. Vidite moje bele kišobrane. Bolje je kupiti softboxove za subjekt, jer oni pružaju koncentrisaniji snop svjetlosti.
• Ako stalno proučavate predmet, prikladnije je instalirati softver koji vam omogućava da rezultate snimanja prikažete direktno na ekranu računara.

Želio bih se malo više zadržati na prednostima i nedostacima prirodnog i umjetnog svjetla za fotografiranje proizvoda.

Prirodno svjetlo

Prednost:

1. Scena osvijetljena blagim svjetlom na prozoru je jednostavan i jeftin način da dobijete lijepo osvijetljene subjekte, posebno ako želite prirodnu, senzualnu sliku. Jednostavno postavljamo robu i uklanjamo je. Odlično za objavljivanje na Instagramu, drugim društvenim mrežama, e-trgovini itd.

Nedostaci:

1. Manje kontrole nad osvetljenjem. Sunce se kreće po nebu, tako da se parametri svjetlosti stalno mijenjaju: oblak se zatvorio - temperatura boje je drugačija, prošlo je 2 sata - kvalitet svjetla se promijenio. Od toga zavise nijansa boje, raspoloženje i postavke kamere.
2. Prirodno svjetlo može zahtijevati veće brzine zatvarača (vrijeme snimanja se značajno povećava ako ima puno proizvoda) ili visok ISO (digitalni šum kvari sliku).
3. Problemi mogu nastati zbog utjecaja okolnog okruženja (odsjaji boja od tapeta, miješanje svjetla iz drugih izvora, itd.).
4. Ako trebamo snimiti 500 fotografija proizvoda, posebno u različite dane, bit će nam vrlo teško osigurati istu boju u cijelom katalogu upravo zato što se osvjetljenje mijenja u toku ne samo jednog dana, već jednog sata.

Veštačko svetlo

Prednosti:

1. Ključna karakteristika je konzistentnost karakteristika.
   • Kada snimamo proizvode za katalog, vrlo je važno imati dosljedan balans boja, a to se može postići samo umjetnim svjetlom. Osim toga, ako za mjesec dana trebamo fotografirati proizvode za istu internet prodavnicu, lako možemo ponoviti uvjete osvjetljenja. Profesionalni fotografi proizvoda savjetuju snimanje parametara snimanja u ove svrhe.
   • U slučaju fotografisanja proizvodnih slika, profesionalac može provesti sate birajući shemu osvjetljenja za scenu koja mu je potrebna. A, ako snimamo uz prirodno svjetlo, razočarat ćemo se što se ono stalno mijenja.
2. Kontrola. U slučaju korišćenja veštačkih izvora osvetljenja, imamo priliku da koristimo desetine različitih vrsta dodataka i koristimo tehnike za formiranje svetlosnog snopa. Stoga je ova metoda fleksibilnija i ne ograničava kreativnost fotografa.

Pogledajte video tutorijal profesionalnog fotografa proizvoda Eduarda Krafta, gdje on pokazuje kako odabire shemu umjetnog osvjetljenja za snimanje odvijačem za katalog.

Nedostaci:

1. Već sam rekao gore da se običan blic može kupiti za 50 dolara, ali to je ipak novac. Što više profesionalne opreme koristimo, to će biti potrebno više ulaganja. Nije činjenica da sve ovo ima smisla kupovati posebno za vaše uslove. Jasno je da za fotografisanje rukotvorina (koje kreirate, recimo, 1 predmet svakih šest mjeseci), možete proći uz prirodno svjetlo.
2. Prostor. Za ugradnju umjetnog svjetla trebat će vam stalci, softboxovi itd. Sve to treba negdje odložiti, a u stanu treba imati mjesta za organizaciju garsonjere.
3. Obrazovanje. Morat ćete provesti neko vrijeme učeći kako pravilno konfigurirati ne samo kameru, već i bliceve.

8. Bolje je fotografisati objekte za katalog pomoću stativa

Ako postavite dovoljno veliku brzinu zatvarača, možete snimati bez zamućenja, naravno. Ali više pouzdan način– pričvrstite kameru na nešto stabilno: stolicu, gomilu knjiga itd.

Najprikladnije je koristiti stativ za sigurno postavljanje kamere, jer vam omogućava da precizno pozicionirate kameru u odnosu na naš proizvod. Postoji poseban članak na blogu koji objašnjava zašto je fotografu potreban stativ (pogledajte link ispod). Napomenuću samo da s obzirom da ne fotografišemo ptice koje lete na vjetru pomoću telefoto objektiva, ne moramo kupovati vrlo skup stativ za fotografiranje proizvoda.

Evo snimka sa kanalaKaddr, koji pokazuje kako lijepo fotografirati bocu vina s pametnim telefonom postavljenim na stativ. Usput, govori vam kako organizirati rasvjetu i koji program instalirati da biste u njemu fotografiraliRAW.

9. Postavke kamere za fotografisanje proizvoda

Ako naš fotoaparat ima mogućnost snimanja u RAW formatu, svakako ga trebamo izabrati. Ako vam kamera dozvoljava da snimate fotografije samo u JPEG formatu, odaberite maksimalnu veličinu datoteke (obično u meniju su ove opcije: velika (L), srednja (M) i mala (Mala, S) i najviši kvalitet slike (superfin , S) , prosječno (fino, F) i normalno (normalno, N).

Kako postaviti kameru opisano je u posebnoj lekciji (pogledajte link ispod). Za fotografisanje subjekta, bolje je fotografisati u ručnom “M” modu, odabirom ISO 100 jedinica, otvorom blende - ovisno o tome koja nam je dubina polja (DOF) potrebna, brzinom zatvarača - eksperimentalno odaberite onu koja osigurava normalnu ekspoziciju. Budući da male objekte snimamo izbliza, dubina polja će biti mala - možete je povećati stezanjem otvora blende, ali tako da ne dođe do difrakcije. Općenito, broj otvora blende, ako trebamo uklopiti proizvod u dubinu polja, najvjerovatnije će biti potreban u rasponu od f/8.0-11.0 (eksperimentiramo do f/14.0). Ako se ne uklapa, da biste postigli idealan rezultat, morat ćete koristiti slaganje fokusa (nekoliko kadrova se snima s fokusom u različitim područjima i spaja se u posebnom programu).

Video prikazuje kako spojiti naslagane snimke zajedno u Photoshopu, ali postoji više specijalizovanog softvera. U pregledu

10. Fotografiramo proizvod

Prilikom streaminga reklamne fotografije, proizvod postavljamo u centar i snimamo ga tako da zauzima veliku površinu kadra. Ako je potrebno, sliku uvećavamo približavanjem fotoaparata na tronošcu ili optičkim zumom (ne koristimo digitalni zum jer samo kvari sliku).

Da bi se izbjeglo pomicanje kamere, zatvarač se otpušta ili u načinu rada „Samookidač sa odgodom od 2 sekunde“ ili pomoću daljinskog upravljača.

Obrađujemo RAW u grafičkom uređivaču () i možda malo prilagođavamo sjene i svjetla, a zatim sinkroniziramo ove parametre jednim klikom za sve okvire - pitanje minuta).

11. Zamjena pozadine savršenom bijelom (clipping)

Kako biste osigurali da je pažnja kupaca direktno privučena proizvodu, trebate ga postaviti na jednostavnu bijelu pozadinu. Ovaj posao je zamoran, mukotrpan i profesionalni fotografi proizvoda koji snimaju velike narudžbe radije ga povjeravaju nekim studentima. Ako smo primorani da sami napravimo isječak, morat ćemo izvršiti sljedeće korake:

1. Otvorite sliku u Photoshopu.
2. Na traci sa alatkama izaberite „Olovka“. Koristi se za skiciranje obrisa proizvoda.

Slika 19. Kada snimate objekat na bijeloj pozadini, vrlo je teško postići savršenu bjelinu. Zahteva odsecanje. Snimljeno na Nikon D5100 KIT 18-55mm f/3.5-5.6G. Postavke: 1/80, -0.33, 9.0, 100, 42. Da bi ivice bile vidljivije, dodao sam sloj “Contrast”. Nakon isjeckanja, obrisati ću ga.

1. Kliknemo na bilo koju tačku na obrisu proizvoda - pojavljuje se prva „tačka sidrenja“.
2. Kliknite negdje drugdje da kreirate drugo sidro. Podrazumevano, naša linija odsecanja je ravna.

1. Kada dođemo do krivina postaje teže. Morate, bez puštanja lijevog gumba miša, povući dalje od točke sidrenja - pojavit će se "brkovi" pomoću kojih možete manipulirati oblikom linije. Držeći "Alt", možete se vratiti na bilo koju potrebnu tačku i ponovo podesiti zavoj naše konture.

Slika 21. Alat “Pen” za odsecanje predmeta. Da biste podesili oblik linije konture, povucite "brkove". Kako dobiti sliku za katalog online trgovine.

1. Tako se krećemo duž cijele konture proizvoda dok ne sretnemo početak linije. Ako pogriješite, možete pritisnuti kombinaciju tipki “CTRL + Z” da poništite radnju. Ako je potrebno, pozicija sidrene tačke može se kasnije promijeniti pomoću “Alata za direktnu selekciju” - jednostavno pritisnite “CTRL” na tastaturi i kliknite/povucite tačku čiju lokaciju želite promijeniti.

1. Sada odabranu putanju treba sačuvati dvostrukim klikom na “Putanja” u panelu slojeva i navođenjem imena. Na traci sa alatkama izaberite “Izbor”, u panelu “Outline” kliknite desnim tasterom miša na naslov i izaberite “Napravi izbor” (tolerancija 1 px). U gornjem panelu, u odjeljku “Izbor” - “Izmijeni” – “Ugovor” (također sa 1 px). Brrr, osjećam se kao da sam zbunjen: prvom dijelu ovog pasusa se može pristupiti jednostavnim klikom na “Izbor” na gornjoj traci...

Ukratko, prema tački br. 7, imamo „mrave koji marširaju“ po konturi proizvoda (treperi isprekidana linija).

1. U gornjem meniju „Odaberi“, kliknite na „Inverzno“ (možete jednostavno kliknuti kombinaciju tastera „Shift + CTRL + I“. Mravi marširaju oko proizvoda i duž konture okvira.

1. Pritisnite “CTRL + X” i pozadina postaje bijela. Fotografiju možete sačuvati u JPEG formatu ili preći na sljedeći korak, gdje ćemo dobiti prozirnu pozadinu.

1. U gornjem panelu “Select” => “Re-select”. Mravi koji su marširali ponovo su okružili obris subjekta i kadra.
2. “Select” => “Inverse” ponovo za odabir samo proizvoda.
3. Kliknemo “CTRL + X” i proizvod je nestao sa slike, jer je slika završila u memorijskom baferu.
4. Idite na “File” => “New...” i u dijaloškom okviru odaberite parametre nove datoteke. Podrazumevano, dimenzije slike će biti iste kao na fotografiji sa našim proizvodom.
5. U dijaloškom okviru, u stavci „Sadržaj pozadine“, odaberite „Transparentno“.
6. Kliknite na "OK" i pojaviće se nova kartica sa kariranom pozadinom (ovako je prozirna boja označena u Photoshopu).
7. Pritisnite “CTRL + V” - proizvod se pojavljuje na slici.

1. Sliku spremamo u PNG formatu tako da pozadina ostane prozirna (JPEG format ne podržava transparentnost).

Znam da zvuči zbunjujuće, pa predlažem da pogledate nekoliko videa u kojima fotografi objašnjavaju početnicima kako da iseče pozadinu prilikom fotografisanja proizvoda.

Metoda odabira objekta pomoću alata Pen omogućava vam da dobijete najprecizniju sliku objekta. Ali morate potrošiti mnogo vremena i truda - iskusni fotografi proizvoda preporučuju podugovaranje ove faze obrade. Ako ne trebamo dobiti sliku proizvoda na prozirnoj pozadini, možemo dobiti bijelu pozadinu uz mnogo manje muke. A postoji nekoliko načina. Evo još dvije video lekcije.

Vitalij Pestov, proizvodni fotograf, u par klikova dobija bijelu pozadinu na fotografiji sunčanih naočala za katalog i foto banke. Na kraju videa pokazuje kako obrađuje sliku pomoću dodatka Nik Collection (prvo se plaćalo, zatim je Google kupio prava i besplatno distribuirao, sada je vlasnik kompanija DxO i prodaje je za 50 USD ).

Drugi način da dobijete objekat na bijeloj pozadini je alat Curves.

Pa, posljednji primjer je izrezivanje objekata za postavljanje u foto banke (na dionicama).

Da budem iskren, bez obzira na to koliko sam pokušavao da obradim objekat sa bijelom pozadinom, kao što je opisano u video tutorijalima iznad, nisam bio u mogućnosti da to dobro uradim. Još moram da treniram.

Napomena: na ovaj ili onaj način, ako se planirate ozbiljno baviti fotografiranjem proizvoda za kataloge, morat ćete detaljno proučiti Photoshop - postat će jasno da postoji mnogo načina za isticanje objekta na bijeloj pozadini. Na primjer, evo objašnjenja kako istaknuti proizvod pomoću alata Magic Wand.

12. Kreirajte predložak koji odgovara veličini kartice proizvoda u online prodavnici

Sada trebamo kreirati obrazac za slike proizvoda na našoj web stranici. Nema smisla praviti odlične fotografije proizvoda ako svi zajedno izgledaju loše. Predložak će pomoći da se osigura da svi proizvodi zauzimaju isto područje na kartici.

Ako govorimo o veličinama, one se određuju u projektni zadatak i ovise o postavkama stranice. Za ličnu internet prodavnicu znamo specifične dimenzije; za prodaju na elektronskim platformama za trgovanje obično prave sliku na dužoj strani od 1000 do 1600 px - pogodno za većinu trgovačkih platformi, uključujući Amazon i eBay. Slika koju postavljamo na takvu stranicu je „osnovna“: iz nje je razni dodaci za e-trgovinu smanjuju na potrebnu veličinu (lista proizvoda, stranica proizvoda, sličica stranice itd.). Naša „osnovna“ slika mora biti veća od najveće na sajtu da bi funkcija zumiranja dobro radila, jer bez obzira na to kako je zumiranje implementirano (klik ili lebdenje), ona prikazuje samo originalnu veličinu.

Ako je naša "osnovna" slika proporcionalna veličini na web lokaciji u smislu širine i visine, onda će zumiranje dobro funkcionirati. Najjednostavniji omjer stranica je kvadratni jer radi i s vrlo dugim vertikalnim i horizontalnim objektima.

Da biste kreirali predložak za karticu proizvoda u online trgovini, slijedite ove korake:

1. Otvorite "Photoshop".
2. Idite na kartice “File” => “New...”.
3. Dajemo ime fajlu.
4. Postavite vrijednosti širine i visine.
5. Ignoriramo “Rezoluciju”, jer je ona bitna samo pri štampanju slika.
6. Režim boje – “RGB boja” i “8 bit”.
7. Pozadina (Background Contents), ako ne planiramo koristiti drugu boju, postavite na bijelu.
8. Kliknite na “OK”, pojavljuje se nova datoteka.

1. Idite na “Pogled” => “Novi vodič...” i kreirajte horizontalnu liniju koja se nalazi u sredini (da biste to učinili, unesite 50% u polje “Pozicija”).
2. Ponovite iste korake da napravite vertikalnu vodilicu u sredini (ne brinite, ove linije neće biti vidljive na konačnoj slici).

1. Sada morate kreirati smjernice koje određuju koliko će prostora slika proizvoda zauzimati na kartici. Morate eksperimentirati s predloškom svoje online trgovine: možda će 85%, 90% ili 95% biti dovoljno.

1. Sačuvajte predložak kartice proizvoda u PSD formatu.

13. Postavljanje slika proizvoda na šablon kartice online prodavnice

1. Otvorite sliku proizvoda u Photoshopu.
2. Kliknite "CTRL + X", slika nestaje.
3. Otvorite predložak kartice u Photoshopu.
4. Kliknite “CTRL + V” - naš proizvod se pojavljuje na kartici.
5. Pritiskom na “CTRL + T” prelazimo u režim slobodne transformacije: oko slike objekta pojavljuje se okvir sa kvadratima.
6. Dok držite "Shift", povlačimo uglove dok se slika proizvoda ne uklopi u područje ograničeno našim vodičima. Proizvod mora u potpunosti stati na predviđeno mjesto.

1. Našu datoteku čuvamo u JPEG formatu.

Nikada nemojte povećavati sliku da stane u šablon kartice - samo je smanjite. Ako je slika vašeg proizvoda manja od predloška, ​​trebate snimiti veću ili upotrijebiti manji predložak.

14. Priprema slika proizvoda za plasiranje u online prodavnicu

Ako slike teže više od 500 kB, web stranica će početi usporavati. Sa stanovišta promocije online trgovine na Internetu (SEO promocija), potrebno je osigurati da slike budu male težine. Stoga ih ne pohranjujemo samo kao JPEG, već ih izvozimo.

Bolje je to učiniti tako što ćete otići na karticu "Datoteka" u "Izvoz" -> "Sigurno za WEB" (Alt + Shift + CTRL + S). Ne zaboravite da su vam za promociju na Internetu potrebne slike što manje težine - pa ih obično spremam s kvalitetom 80 (vrlo visok), kada je regresija slike još uvijek neprimjetna, ali je težina manja. Možete eksperimentirati - možda ćete biti zadovoljni kako proizvod izgleda čak i pri kvaliteti 60 (Visoki), kada će kartica težiti još manje.

Kao rezultat svih ovih manipulacija, dobio sam ovu fotografiju za katalog online trgovine. Međutim, mislio sam da opet nisam dobio tačan balans bijele boje i na finalnoj fotografiji sam ga malo podesio da bočica ne bude tako plava. Vidim da je bilo moguće ispraviti sjenu ispod boce i ukloniti mrlju na vratu.

15. Koju kameru, objektiv i druge uređaje odabrati za fotografisanje proizvoda

Iz gornjih video tutorijala ste već shvatili da za lično, rijetko snimanje može biti dovoljan pametni telefon s aplikacijom za fotografiranje u ručnom “M” načinu rada i nekoliko bijelih listova. Možete postići bolje rezultate snimanjem posudom za sapun. I naravno, ako zarađujemo prodajom robe, bolje je potrošiti novac na kupovinu DSLR-a ili fotoaparata bez ogledala sa izmjenjivim objektivima i snimanje u RAW formatu.

Ako novac nije problem, još uvijek nema smisla uzimati supersofisticiranu trup: za predmet su dovoljne mogućnosti osnovnog Nikon D5100, Canon 600D, Fujifilm X-2S ili Sony A6000.

Za profesionalnu fotografiju, mislim da vam je potreban fotoaparat punog formata kao što je Nikon D610 ili Canon 6D, ili onaj više klase.

Što se tiče objektiva za fotografisanje proizvoda, zavisi kako će se slike koristiti. U katalogu online trgovine one su smanjene na maksimalno 1920px na dužoj strani (za gledanje na Full HD ekranima), a češće - čak i manje. Da bi se osigurala velika dubinska oštrina (DOF), otvor blende je stegnut, tako da većina objektiva daje oštru sliku, a možete se snaći i s KIT Nikon 18-55 mm f/3.5-5.6, Canon 18-55 mm f/3.5 -5.6, Fujinon XC 16- 50/3.5-5.6, Sony 16-50 f/3.5-5.6…

Međutim, ako morate fotografirati male predmete: na primjer, nakit, dijelove odjeće ili obuće, pomoći će vam makro objektiv sa žižnom daljinom FR = 60, 90 ili 105 mm. Primeri modela: Nikon 105mm f/2.8, Canon EF 100mm f/2.8 Macro USM, Fujinon XF 80mm f/2.8.

16. Praktični primjeri. Kako snimiti male i velike proizvode za katalog

U ovom odeljku prikupio sam video koji pokazuje kako fotografisati određene objekte. Siguran sam da će informacije biti korisne i početnim fotografima proizvoda.

16.1. Uklanjamo vanjske satove za slikovno oglašavanje.

Video prikazuje kako organizirati mini-studio sa jednim impulsnim izvorom svjetlosti (monoblok) i dva reflektora. Za stvaranje efekta dima koristi se generator pare.

16.2. Kako skinuti cipele za internet prodavnicu

Ovaj video tutorijal opisuje kako fotografirati dječje čizme, te prikazuje obradu u tri opcije: sa isječkom (na bijeloj pozadini), sa sjenom, s odrazom proizvoda i slikovnom fotografijom za oglašavanje (bojimo pozadinu pomoću filtera u boji za blic).

16.3. Skidamo torbe za online trgovinu

Veoma obimna video lekcija (traje sat vremena). Fotograf proizvoda analizira greške koristeći praktične primjere: analizira kartice proizvoda u prodavnici Wildberries, pokazuje kako obraditi sliku torbe i pozadine.

Čini mi se da je ova foto lekcija temelj za svakog fotografa proizvoda.

16.4. Fotografisanje hrane za meni ugostiteljskih objekata (fotografija hrane)

Još jedan veliki video tutorial od fotografa proizvoda Eduarda Krafta o stvaranju mrtve prirode od proizvoda (slika slike za oglašavanje).

Pa, nema se tu što komentirati: čini mi se da bi bilo zanimljivije govoriti o tome kako je nemoguće snimati proizvode u stilu imidž fotografije. Kao što vidite, fotograf koristi softbox kao glavni izvor svjetlosti i mnoge reflektore (zastavice) kako bi istaknuo teksturu hrane.

Inače, bijele, sive, crne, sjajne zastavice se vrlo često koriste u fotografiji proizvoda.

16.5. Predmetno fotografisanje namještaja za katalog

Sve o čemu smo gore govorili ticalo se snimanja male robe, koja je pogodna za snimanje na posebnom stolu za predmet. Ali što ako trebamo dobiti prekrasne fotografije velikih predmeta: na primjer, stolova, stolica, ormarića i drugog namještaja? Gotovo je ista stvar: postavite bijelu pozadinu i odaberite pravo svjetlo (nekoliko softboxova i reflektora).

Ovdje bi, očito, trebali koristiti neku vrstu izdržljivog materijala kao pozadinu (sjetite se bijelog mat transparenta), tada će teški predmeti brzo oštetiti papir.

16.6. Kako ukloniti veliku opremu za katalog

U redu, fotografisaćemo predmete koji se mogu podići u prenosivom studiju (kao što je prikazano u video snimku nameštaja iznad). Šta da radimo ako smo dobili narudžbu za kataloško fotografisanje ogromnih i teških alatnih mašina, turbina i raznih industrijskih instalacija? Morat ćete montirati bijelu pozadinu od odgovarajućih materijala: listove šperploče obojene u bijelo, polistirensku pjenu, police s bijelim zavjesama.

Evo snimka u kojem možete pogledati kako su snimali za katalog opreme za bušenje (sitna hidrociklonska instalacija CRUISER MK720) Neftekamskog mašinskog kombinata specijalne opreme (NKMZ-ST).

Ako odete na web stranicu fabrike, u odjeljku "Proizvodi" možete vidjeti karticu ove instalacije: gotovu obrađenu sliku. I pitao sam se kako se tako velike mašine slikaju za katalog!

16.7. Kako fotografisati veoma velike objekte za katalog (kamioni, bageri, traktori, avioni, itd.)

Hajde sada da pričamo o najtežoj vrsti kataloške fotografije: fotografisanju ogromnih objekata. Na primjer, moramo ukloniti teretni automobil, autobus, avion, plinska klipna elektrana, kombajn, oprema za bušenje itd. Često ih je nemoguće efikasno osvijetliti čak i sa deset monoblokova. U ovom slučaju, morat ćete koristiti tehniku ​​"slikanje svjetlom". Ne znam kako da to ispravno nazovem na ruskom. Ideja je sljedeća: fotograf snimi nekoliko fotografija na kojima je osvijetljen samo dio subjekta, a zatim učitava sve kadrove u Photoshop i pomoću maski ih spaja u jednu dobro eksponiranu sliku.

Ovaj video prikazuje kako je napravljeno reklamno snimanje za kamion Volvo. Prvo su je pripremili za snimanje: oprali i očistili. Potom je asfalt nakvašen crijevom da bi lijepo sijao i davao odraz. Izabrali smo dobar ugao. Snimili smo 30 kadrova (u intervjuu fotograf kaže da ih ima i do 50), posebno osvetljavajući točkove, kabinu, rešetku hladnjaka itd. Osvetljenje je obezbeđeno opremom Photo Air (monoblok, generator).

Još nisam napisao foto tutorijal kako da sastavim nekoliko lokalno osvijetljenih ramova (pretplatite se na obavijesti o novim člancima na blogu - možda vam to stigne), ali jedina razlika je što sam auto osvijetlio svjetlosnom četkom (baterijska lampa sa kućištem) i pokušao postići dramatičnije nego u ovom primjeru fotografije kamiona.

17. Zaključak foto lekcije o predmetnoj fotografiji za fotografe amatere početnike

Danas smo naučili osnove fotografiranja artikala za kataloge online trgovine i njihove prodaje putem društvenih mreža ili stranica poput Avito. Vidjeli smo kako postići ujednačenu pozadinu i dobro osvjetljenje, kako izrezati proizvod i postaviti ga na bijelu ili teksturiranu pozadinu. Dobili smo ideju koju kameru i objektiv kupiti ako odlučimo sami snimati kataloge za našu web stranicu.

Naravno, postoje mnoge nijanse i značajke snimanja određenog proizvoda. Moraćete da trenirate i učite. Vjerujem da možete pogledati besplatne foto tutorijale na internetu, ali brži i efikasniji način je pohađanje kursa.

Prednost ovakvog treninga je što su sve informacije sistematizovane i predstavljene od jednostavnih do složenih. Evo sadržaja lekcija:

1. Odabir sočiva za predmet.
2. Problem sa dubinom polja tokom kataloške fotografije.
3. Kako postaviti svjetlo.
4. Kako se nositi sa odsjajem.
5. Skidamo nakit.
6. Fotografiramo novčiće, stakleno posuđe, satove, antikvitete, zlatne suvenire i boce vina.
7. Slika reklamne fotografije.
8. Praktični primjeri fotografiranja poliranih metalnih predmeta u svjetlosnoj kocki.

Ovdje završavam članak. Preporučujem da ga sačuvate u odeljku „Favoriti“ vašeg pretraživača - dobro će vam doći kada želite da prodate staro posuđe ili polovne zimske gume na Avitu. Bio bih vam zahvalan ako podijelite link na recenziju na društvenim mrežama - stranica će koristiti i očistiti vašu karmu. Sretno vam na polju fotografisanja proizvoda, prijatelji!