Arkitektura at pinong sining ng medieval Japan. Kontemporaryong arkitektura ng Japan: pagbabago sa bawat bagay

Ngayon sa Japan, nanaig ang naka-istilong high-tech na arkitektura, na kumakatawan sa mga kamangha-manghang bagay, na, sa parehong oras, ay pinagsama sa mga klasikong hugis-parihaba na hugis. Ang mga bilog at cone, na napakapopular sa modernong arkitektura ng Hapon, ay pumasok dito ilang dekada lamang ang nakalipas. Ang layout ng mga gusali ng Hapon ay kinikilala bilang isa sa pinakamahusay sa mundo - halos walang walang laman o hindi ginagamit na mga lugar sa bansa.

Bilang karagdagan, ang mga kahoy na gusali na may manipis na pader at napakalaking patag na bubong ay matagal nang katangian ng tradisyonal na arkitektura ng Hapon. Ito ay dahil sa klimatiko na kondisyon ng bansa at patuloy na banta ng lindol. Ang kahoy ay isang medyo malakas na materyal na makatiis sa mga seismic shock.

Halos lahat ng mga templo ng Hapon ay pinagsama hangga't maaari sa nakapaligid na tanawin, na nagbibigay ng impresyon ng kumpletong pagkakaisa sa kalikasan - ang isang malakas na puno ay kadalasang nagsisilbing isang sumusuportang haligi. Kinakailangang elemento Sa arkitektura ng mga templo, ang mga hardin ng bato ay isinasaalang-alang din, na sumasagisag hindi lamang sa lahat ng kalikasan, kundi pati na rin sa buong Uniberso. Ang mga relihiyosong gusali sa Japan ay ganap na walang pagpipinta at dekorasyon - ang kanilang kagandahan ay nakasalalay sa pagiging simple at pagiging natural ng solidong hindi pininturahan na kahoy, na siyang pangunahing materyales sa pagtatayo.

Mga karagdagang aspeto

Ang isang malawak na tampok ng arkitektura ng Hapon ay ang ganap na pagkakaisa ng gusali at sa paligid nito. Ang mga arkitekto ng Hapon ay hindi hinahati ang panlabas at panloob na mga puwang ng mga bahay sa ilang magkakahiwalay na bahagi - lumikha sila ng isang kapaligiran na nagpapahintulot sa mga silid na dumaloy sa isa't isa.

Ang nangungunang trend sa modernong arkitektura ng Hapon ay constructivism, na matagumpay na pinagsama ng mga tagaplano sa tradisyonal na istilo. Ang trend na ito ay malinaw na nakikita sa mga futuristic na gusali ng Japan ngayon, na pinalamutian ng mga hardin na may mga lawa at bato, pati na rin ang iba pang mga elemento ng sinaunang pambansang stylization. Ang pangunahing pagnanais ng mga Hapon ay lumikha ng maginhawa, minimalistic at maaasahang mga solusyon sa arkitektura.

Ngayon, kahit na ang pinaka-orihinal at avant-garde na mga istrukturang arkitektura ay itinayo ng mga arkitekto ng Hapon gamit ang mga materyal na pangkalikasan. Gayundin sa fashion ang mga naka-bold na geometric na disenyo, ang pagiging natatangi nito ay binibigyang-diin sa tulong ng magkakaibang ngunit magkatugma na mga kulay, pati na rin ang maraming kulay na pag-iilaw na nakakakuha ng pansin sa mga modernong obra maestra ng arkitektura ng Hapon.

Maraming mga pribadong bahay ng Hapon ang walang matibay na pundasyong bato, umaasa lamang sa mga haliging kahoy at bubong - naniniwala ang mga Hapones na pinipigilan sila ng pundasyong bato na sumugod sa espirituwal na kaharian at nagpapabigat sa kanilang espiritu ng labis na materyalismo. Bilang isang sahig, ang mga Hapon ay gumagamit ng sahig na gawa sa kahoy, na tumataas sa itaas ng lupa sa taas na halos kalahating metro - nagbibigay ito ng silid na may mahusay na bentilasyon at binabalanse ang mga pagbabago sa temperatura.

Ang Japan ay umuunlad sa isang hindi kapani-paniwalang bilis, at ang arkitektura nito, na batay sa misteryosong pilosopiya ng Silangan, ay umaakit ng pagtaas ng atensyon mula sa libu-libong turista mula sa buong mundo. Ang aming pagsusuri ay nagtatanghal ng 25 nakamamanghang, hindi kapani-paniwala, nakamamanghang mga obra maestra ng modernong arkitektura sa lupain ng pagsikat ng araw na dapat makita ng lahat.

Ang napaka-kakaibang Cellbrick na bahay ay binubuo ng maraming bakal na module. Ang mga ito ay nakaayos sa isang pattern ng checkerboard, na nagbibigay sa mga dingding ng gusali ng isang orihinal na hitsura. Sa loob ng bahay, ang mga module na ito ay nagsisilbing istante kung saan maaaring ilagay ang maliliit na bagay.

2. Curtain House sa Tokyo

"Curtain House" sa Tokyo

Panloob ng natatanging "Curtain House"

Ang Curtain House ay dinisenyo ng maalamat na Japanese architect na si Shigeru Ban at itinayo noong 1995 sa Tokyo. Ang unang bagay na nakakakuha ng iyong mata kapag nakakita ka ng gayong hindi pangkaraniwang gusali ay isang malaking kurtina, 7 m ang taas, na umaabot sa perimeter ng pangunahing harapan. Ito ay nagsisilbing hadlang sa pagtagos sinag ng araw at nagbibigay sa gusali ng oriental na kagandahan.

Ang Hansha Reflection ay isang dalawang palapag na residential building na may sarili looban at isang rooftop deck na matatagpuan sa tabi ng magandang redwood park sa Nagoya. Ang hindi kapani-paniwalang hugis ng gusali ay, ayon sa mga may-akda ng proyekto, "isang salamin ng kapaligiran, paraan ng pamumuhay at pilosopiya ng mga Hapones."

Dinisenyo ng Japanese architect na si Su Fujimoto ang House Na, isang multi-level na bahay na inspirasyon ng mga sanga ng puno. Upang maabot ang pinakamataas na platform, ang mga bisita ay kailangang pagtagumpayan ang isang masalimuot na sistema ng mga bukas na espasyo. Ang mga pangunahing materyales ay bakal at salamin.

Ang Glass School, isang sangay ng Kanagawa Institute of Technology, ay dinisenyo ng Japanese designer na si Juniya Ishigami. Ayon sa kanya, "ang pangunahing ideya sa pagbuo ng paaralan ay lumikha ng isang kapaligiran kung saan ang lahat ay makakaramdam ng kalayaan prosesong pang-edukasyon, at kung saan walang mga panuntunan"

6. Keyhole House sa Kyoto

"Bahay na butas ng susing"

"Keyhole House" sa dapit-hapon

Panloob ng "Keyhole House"

Ang pangunahing tampok ng hindi pangkaraniwang gusali ng tirahan sa Kyoto ay ang hugis-L na glazed niche na pumapalibot sa perimeter ng pasukan sa gusali. Kapansin-pansin, walang mga bintana sa pangunahing harapan, na hindi pumipigil sa mga residente at kanilang mga bisita na maging komportable sa loob ng mga dingding ng Keyhole.

Ang may-akda ng natatanging gusali ng commercial center na Mikimoto House ay ang Japanese Toyo Ito. Ang 24 na palapag na complex ay itinayo noong 2005 sa Jinza economic district ng Tokyo. Sa kanyang paglikha, ipinakita ng may-akda sa buong mundo kung paano malilikha ang isang bagay na kakaiba at hindi malilimutan mula sa bakal at reinforced concrete.

Ang pagtatayo ng skyscraper sa hugis ng isang higanteng cocoon ay natapos noong 2006. Ang 204-meter skyscraper ay ang pangunahing sangay ng sikat na fashion school na Mode Gakuen University. Naglalaman din ang tore ng maraming restaurant, cafe at boutique. Ang Mode Gakuen Cocoon ay itinuturing na ika-19 na pinakamataas na gusali sa Japan at pumapangalawa sa Moscow Pambansang Unibersidad sa listahan ng pinakamataas institusyong pang-edukasyon kapayapaan.

Ang mga intersecting na hanay ng mga bilog na butas sa mga dingding ng MON Factory residential building ay lumilikha ng epekto ng gumagalaw na liwanag sa loob. Ito, sa unang tingin, hindi ang pinakamaliwanag na gusali ang naging isa sa mga simbolo ng modernong Kyoto.

10. House-capsule na "Nakagin" sa Tokyo

Itinayo noong 1972, ang Nakagin complex ng arkitekto na si Kise Kurokawa ay kahawig ng isang malaking bundok ng mga washing machine, na hindi pumigil sa gusali na maging isang pangkalahatang kinikilalang obra maestra ng post-war metabolic architecture. Ang mga maliliit na capsule apartment ay idinisenyo para sa mga negosyante at negosyante na nalubog sa kanilang trabaho - mayroon silang shower, toilet, kama, TV at telepono. Ang may-akda ng proyekto ay nagplano na ang mga kapsula ay babaguhin tuwing 25 taon, ngunit hanggang ngayon sila ay hindi kailanman pinalitan, na iniwan ang nakamamanghang complex sa isang estado ng pagkasira.

11. Entertainment complex "Oasis 21" sa Nagoya

Entertainment complex "Oasis 21"

Binuksan noong 2002, ang modernong entertainment complex na Oasis 21 ay naglalaman ng maraming restaurant, tindahan at terminal ng bus. Ang pangunahing bahagi ng complex ay nasa ilalim ng lupa. Ang pangunahing tampok ng Oasis 21 ay ang malaking hugis-itlog na bubong, na literal na lumulutang sa ibabaw ng lupa. Ito ay puno ng tubig, na lumilikha ng isang kawili-wiling visual effect at binabawasan ang temperatura sa shopping center mismo.

12. Residential building na "Crystal Reflection" sa Tokyo

Residential building na "Crystal Reflection" sa Tokyo

"Crystal Reflection" sa Twilight

Ang residential building na "Crystal Reflection" ay matatagpuan sa isang siksikan populated area Tokyo. Ang may-akda ng proyekto ay si Yasuhiro Yamashita. Nagawa ng arkitekto na malutas ang ilang mga problema nang sabay-sabay - nagawa niyang makahanap ng isang lugar para sa compact na paradahan at lumikha ng pinaka bukas at maliwanag na espasyo na may mga nakamamanghang tanawin mula sa mga bintana.

Binubuo ang business center ng Tokyo ng 6 modernong skyscraper. Sa loob ng kanilang mga pader ay may mga shopping center, hotel, mga entertainment complex at isang museo. Ang pangunahing boulevard ay tumatakbo sa pagitan ng mga gusali, na natatakpan sa mga lugar na may salamin na atrium at pinalamutian ng iba't ibang uri ng flora.

Marahil ang pangunahing simbolo ng Nagoya ay ang Science Museum na matatagpuan sa sentro ng lungsod. Binubuo ito ng 3 gusaling nakalaan makabagong teknolohiya, natural na kasaysayan at biology, at ang pinakamalaking planetarium sa mundo, na isang malaking globo na may diameter na 35 m.

15. Mode Gakuen Spiral Tower sa Nagoya

Isa pang sangay ng Mode Gakuen fashion institute, ang spiral tower ay itinayo noong 2008 sa Nagoya. Ang 170-meter na magandang gusali ay humahanga sa mga dumadaan sa kagandahan nito at nagtatakda ng mga bagong pamantayan para sa modernong edukasyon.

16. Mga sangay ng Sugamo Shinkin Bank sa Tokyo

Ang Pranses na artista, taga-disenyo at arkitekto na si Emanuel Moreau ay naninirahan sa sarili niyang makulay na mundo at sinusubukang ipakita ito sa kanyang mga gawa. Sa kanyang opinyon, "ang gusali ng bangko ay hindi dapat maging kulay abo at mayamot," ngunit sa kabaligtaran, "ang mga bisita sa gayong mahalagang institusyon ay dapat makaramdam ng isang kanais-nais at mabait na kapaligiran."

Itinayo sa kagubatan ng Karuizawa, ang Shell House ay isang halimbawa ng tunay na pagkakaisa sa pagitan ng arkitektura at kalikasan. Literal na dumadaloy ang mga tubular room kapaligiran, pagbukas sa kanya hangga't maaari. Ang lugar na ito ay lubhang hinihiling kapwa sa mga connoisseurs ng arkitektura sa istilo ni Frank Lloyd Wright, at sa mga lokal na residente na umuupa ng villa para sa katapusan ng linggo.

18. Temple of Light Church sa Osaka

Temple of Light Church sa Osaka

Hindi pangkaraniwang loob ng Templo ng Banayad na simbahan

Ang buong simbahan na "Temple of Light" ay gawa sa ordinaryong reinforced concrete. Ang may-akda ng proyekto, ang sikat sa buong mundo na Japanese na si Tadao Ando, ​​ay nakamit ang isang hindi kapani-paniwalang epekto ng pag-iilaw sa tulong ng mga niches at butas, at kahit na ang krus sa likod ng altar ay lumilikha ng liwanag. Ang simbahang ito ay naging isang tunay na punong barko ng arkitektura ng Hapon, at si Ando ay ginawaran ng lahat ng uri ng mga parangal.

Kasama sa 12-meter na gusali ng shopping at entertainment complex sa Tokyo ang iba't ibang boutique at restaurant. Ang pinagkaiba ng Urbanprem sa karamihan ng iba pang mga gusali ay ang malakas na hubog na harapan nito, na ginagawang halos imposibleng makilala totoong taas kumplikado.

Ang pagtatayo ng natatanging ensemble ng museo na matatagpuan sa teritoryo ng parke ng prutas ay natapos noong 1997. Ang may-akda ng proyekto, si Itsuko Hasegawa, ay naglagay ng isang nakatagong kahulugan sa kanyang trabaho - tatlong gusali na natatakpan ng isang glass shell ay sumisimbolo sa "mga prutas" (o mga bunga) ng espirituwalidad, katalinuhan at pagnanasa.

Ang tradisyonal na arkitektura ng Hapon ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga istrukturang kahoy na may napakalaking bubong at medyo mahina ang mga dingding. Hindi ito nakakagulat kung isasaalang-alang na ang Japan ay may mainit na klima at kadalasang nakakaranas ng malakas at malakas na ulan. Bilang karagdagan, ang mga tagapagtayo ng Hapon ay palaging kailangang umasa sa panganib ng mga lindol. Sa mga gusali ng sinaunang Japan na bumaba sa atin, ang mga Shinto shrine ng Ise at Izumo ay kapansin-pansin (Appendix, Fig. 1-2). Parehong kahoy, na may halos patag na gable na bubong, na nakausli nang lampas sa mga hangganan ng mismong gusali at mapagkakatiwalaang pinoprotektahan ito mula sa masamang panahon.

Ang pagtagos ng Budismo sa Japan, kung saan ang kamalayan ng tao sa pagkakaisa ng espiritu at laman, langit at lupa ay napakahalaga para sa sining ng medieval, ay makikita rin sa pag-unlad. sining ng Hapon, sa partikular na arkitektura. Ang Japanese Buddhist pagoda, ay isinulat ng akademya na si N. I. Konrad, ang kanilang "multi-tiered na mga bubong na nakadirekta paitaas na may mga spire na umaabot sa langit ay lumikha ng parehong pakiramdam tulad ng mga tore ng isang Gothic na templo; pinalawak nila ang unibersal na pakiramdam sa "ibang mundo", nang hindi ito pinaghihiwalay. mula sa kanyang sarili, ngunit pinagsama ang "The Awe of the Blue Skies" at "The Power of the Great Earth".

Ang Budismo ay nagdala hindi lamang ng mga bagong anyo ng arkitektura sa Japan, ito rin ay umunlad bagong teknolohiya pagtatayo. Marahil ang pinakamahalagang teknikal na inobasyon ay ang pagtatayo ng mga pundasyong bato.Sa pinaka sinaunang mga gusali ng Shinto, ang buong bigat ng gusali ay nahulog sa mga tambak na hinukay sa lupa, na natural na limitado ang posibleng sukat ng mga gusali. Simula sa panahon ng Asuka (ika-7 siglo), ang mga bubong na may mga hubog na ibabaw at nakataas na sulok ay naging laganap, kung wala ito ngayon ay hindi natin maiisip ang mga templo at pagoda ng Hapon. Para sa pagtatayo ng templo ng Hapon, isang espesyal na uri ng layout ng kumplikadong templo ang bubuo.

Ang isang Japanese na templo, hindi alintana kung ito ay Shinto o Buddhist, ay hindi isang hiwalay na gusali, gaya ng karaniwang iniisip, ngunit isang buong sistema ng mga espesyal na relihiyosong gusali, tulad ng sinaunang Russian monastic ensembles. Ang Japanese temple-monastery ay orihinal na binubuo ng pitong elemento - pitong templo: 1) ang panlabas na tarangkahan (samon), 2) ang pangunahing o gintong templo (kondo), 3) ang templo para sa pangangaral (kodo), 4) ang tambol o kampana. tower (koro o sero), 5) library (kyozo), 6) treasury, kung ano sa Russian ay tinatawag na sacristy (shosoin) at, sa wakas, 7) multi-tiered pagoda. Ang mga sakop na gallery, isang analogue ng aming mga pader ng monasteryo, pati na rin ang mga pintuan na humahantong sa teritoryo ng templo, ay madalas na kapansin-pansin sa arkitektura na mga independiyenteng istruktura.

Ang pinakamatandang gusali ng Buddhist sa Japan ay ang Horyuji ensemble (Appendix, Fig. 3-4) sa lungsod ng Nara (ang kabisera ng estado mula 710 hanggang 784), na itinayo noong 607. Gayunpaman, sa sinaunang makasaysayang salaysay na "Nihongi" may ulat ng malaking sunog noong 670, ngunit naniniwala ang mga mananalaysay ng Hapon na ang kondo at pagoda ng Horyuji Monastery ay nakaligtas sa sunog at napanatili ang kanilang hitsura noong unang bahagi ng ika-7 siglo. Sa kasong ito, ito ang mga pinakalumang kahoy na gusali sa mundo.

Sa pangkalahatan, ang lahat ng sinaunang monumento ng arkitektura sa Japan ay gawa sa kahoy. Ang tampok na ito ng Far Eastern architecture ay dahil sa isang bilang ng mga kadahilanan. Isa sa mga ito, at isang mahalagang isa, ay aktibidad ng seismic. Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa lakas. Ang kahoy ay nagpapahintulot sa iyo na mahusay na kumonekta at pagsamahin ang mga likha ng mga kamay ng tao at ang paglikha ng kalikasan - ang nakapalibot na tanawin. Naniniwala ang mga Hapones na ang isang maayos na kumbinasyon ng arkitektura at tanawin ay posible lamang kapag ang mga ito ay binubuo ng parehong materyal. Ang Japanese temple-monastery ay sumanib sa nakapalibot na kakahuyan, na parang isang gawa ng tao na bahagi nito - na may mataas na hanay. putot, magkakabit na mga sanga ng mga bracket, tulis-tulis na korona pagoda Ang kalikasan ay "sprouts" na may arkitektura, at arkitektura pagkatapos, sa turn, "sprouts" sa kalikasan. Minsan ang elemento ng kagubatan ay direktang nakakasagabal sa sining. Ang puno ng isang malaking buhay na puno ay nagiging isang haligi ng suporta sa isang tradisyonal na Japanese hut o isang haligi sa isang rural shrine, pinapanatili ang malinis na kagandahan ng texture nito buo. At sa loob ng mga patyo ng monasteryo, ang pagmomodelo hindi lamang at hindi gaanong nakapaligid na tanawin, ngunit kalikasan, ang uniberso sa kabuuan, isang natatanging hardin ng bato ang nagbubukas, isang hardin ng konsentrasyon at pagmuni-muni.

Isang kahanga-hangang halimbawa ng arkitektura ng Hapon sa ikalawang kalahati ng 1st milenyo AD. e. ay: ang Todaiji temple complex, na itinayo noong 743-752.

Sa panahong ito, idineklara ang Budismo na relihiyon ng estado ng mga Hapones. Ang kagandahan at karilagan ng mga istrukturang arkitektura na nakatuon sa "hindi kilalang diyos" ay palaging napakahalaga para sa pag-convert ng mga impressionable pagano sa isang bagong pananampalataya at itinuturing na isang mahalagang tool sa pagtatanim ng isang bagong kulto. Kaya't si Emperor Shomu - sa kanyang pangalan na nauugnay ang tagumpay ng pananampalatayang Budista sa Japan - ay nagpasya na magtayo sa kanyang kabisera, ang lungsod ng Nara, isang monumento na walang katumbas sa ibang mga bansa. Ang Golden Temple (kondo) ng Todaiji Monastery (Appendix, Fig. 5) ay dapat na maging isang monumento. Kung ang mga gusali ng Horyuji ensemble ay ang pinakalumang monumento ng arkitektura na gawa sa kahoy sa mundo, kung gayon ang gintong templo ng Todaiji ay ang pinakamalaking gusaling gawa sa kahoy sa mundo. Ang templo ay may taas ng modernong labing-anim na palapag na gusali (48 m) na may base na 60 m ang haba at 55 m ang lapad. Kinailangan ng anim na taon ang pagtatayo ng templo. Ang mga sukat nito ay tinutukoy ng taas ng pangunahing "nangungupahan": ang templo ay magiging tahanan ng lupa ng maalamat na Big Buddha - isang natatanging monumento ng medyebal na eskultura ng Hapon. Mula sa labas, mukhang dalawang palapag ang gusali dahil sa dalawang bubong na tumataas ang isa sa isa. Ngunit sa katunayan, ang templo ay may isang solong panloob na espasyo, kung saan ang naghuhukay na higanteng Daibutsu ay nakaupo nang higit sa 12 siglo. Totoo, ang kahoy ay isang panandaliang materyal. Sa nakalipas na mga siglo, dalawang beses na nasunog ang Daibutsu-den (noong 1180 at 1567). Ang mga arkitekto ng Hapon ay muling nililikha ang mga sinaunang istruktura nang eksakto nang isa-isa, kaya maaari nating ipagpalagay na ngayon ang templo ay eksaktong kapareho ng mga naninirahan sa sinaunang kabisera ng Hapon noong minsang nakita ito.

Ang Yakushiji Pagoda ay natatangi sa arkitektura (Appendix, Fig. 6), ang isa lamang sa uri nito, na itinayo noong 680 (i.e. mas huli kaysa sa Horyuji, ngunit mas maaga kaysa sa Todaiji) at matatagpuan din malapit sa sinaunang Nara. Ang Yakushiji Pagoda ay may parehong tradisyonal na mga tampok na arkitektura ng pagoda at makabuluhang pagkakaiba. Ang kakaiba ng napakataas (35 m) na tore na ito ay na, bagaman ito ay tatlong palapag, mukhang anim na palapag ang taas nito. Mayroon itong anim na bubong, ngunit ang tatlong mas maliliit na bubong ay puro pandekorasyon. Ang kanilang paghahalili na may malalaking istrukturang bubong ay nagbibigay sa tore ng natatangi, kakaibang tulis-tulis na silweta.

Ang mga konstruksyon sa Japan ay bihirang mabigat at malalaki. Mayroong palaging pagbabalanse, o sa halip nakakataas, magaan at eleganteng mga detalye sa isang lugar. Halimbawa, ang ibong Phoenix sa Golden Pavilion. Para sa isang pagoda, ito ay isang spire, isang pagpapatuloy ng gitnang palo, na nakadirekta mula sa bubong ng pagoda patungo sa mismong kalangitan. Ang spire ay ang pinakamahalagang bahagi ng pagoda, na pinakamalinaw na nagpapahayag ng malalim na simbolismong pilosopikal nito.

Ang spire ng Yakushiji Pagoda ay maganda at kakaiba (ang taas nito ay 10 m) na may siyam na singsing sa paligid nito, na sumisimbolo sa 9 na langit - isang konsepto na karaniwan sa Buddhist at Christian cosmology. Ang tuktok ng spire, ang "bubble," ay isang inilarawan sa pangkinaugalian na imahe ng isang apoy na may mga pigura ng mga anghel sa dumadaloy na mga damit na hinabi sa mga dila nito. Ang "bula" ay katulad sa silweta at simbolismo sa halos ng mga banal na Budista.

Nasa loob nito na ang sagradong kapangyarihan ng templo ay puro. Ito ay nasa ibabaw nito, tulad ng isang uri ng hot air balloon, na ang buong medyo napakalaki na istraktura, na itinataas ang mga sulok ng mga bubong sa kalangitan, ay tumataas sa hindi nakikitang taas ng paraiso ng Budista.

Ang mga kumplikadong templo ng Buddhist ay iba-iba sa layout depende sa kung sila ay itinayo sa mga bundok o sa kapatagan. Ang mga ensemble ng templo na itinayo sa kapatagan ay nailalarawan sa pamamagitan ng simetriko na pag-aayos ng mga gusali. Sa mabundok na mga kondisyon, dahil sa mismong likas na katangian ng lupain, ang isang simetriko na pag-aayos ng mga gusali ay kadalasang imposible lamang, at ang mga arkitekto sa bawat oras ay kailangang makahanap ng isang tiyak na solusyon sa problema ng pinaka-maginhawang lokasyon ng mga istruktura ng kumplikadong templo.

Ang isang kagiliw-giliw na halimbawa ng layout ng isang Heian era temple complex ay ang Byodoin ensemble. Sa gitna ng ensemble, tulad ng kaugalian, ay ang pangunahing templo - ang Phoenix Temple (Appendix, Fig. 7), na naglalaman ng isang estatwa ng Amida Buddha. Sa una, ang Phoenix Temple ay isang palasyo ng kasiyahan na itinayo sa Byodoin Temple noong 1053. Ayon sa alamat, ang plano nito ay dapat maglarawan ng isang kamangha-manghang ibon ng Phoenix na may nakabukang mga pakpak. Noong unang panahon ang templo ay nakatayo sa gitna ng isang lawa, na napapaligiran ng tubig sa lahat ng panig. Ang mga gallery nito, na nagkokonekta sa pangunahing gusali sa mga gilid na pavilion, ay ganap na hindi kailangan para sa mga layuning pangrelihiyon, ngunit itinayo na parang talagang upang bigyan ang templo ng isang pagkakahawig sa isang ibon. Mayroon ding sakop na gallery sa likuran, na bumubuo ng isang "buntot".

Ang complex ng templo ay pinalamutian nang husto ng mga burloloy. Mula sa Phoenix Temple maaari kang makakuha ng ideya ng likas na katangian ng mga gusali ng palasyo noong panahon ng Heian.

Mula sa ikalawang kalahati ng ika-8 siglo, sa pang-unawa ng mga kontemporaryo, ang mga pagkakaiba sa pagitan ng mga diyos ng Shinto at Buddhist pantheon ay unti-unting nabura, at samakatuwid ang mga elemento ng arkitektura ng Budista ay nagsimulang ipakilala sa mga gusali ng Shinto.

Sa oras na ito, mayroon nang malalaking lungsod sa Japan. Ang kabisera ng Heian (ngayon ay Kyoto) ay umaabot mula kanluran hanggang silangan sa loob ng 4 na km, at mula hilaga hanggang timog sa loob ng 7 km. Ang lungsod ay itinayo ayon sa isang mahigpit na plano. Sa gitna ay ang imperyal na palasyo. Ang malalaking kalye ay tumawid sa lungsod sa pattern ng checkerboard. Ang mga complex ng palasyo, tulad ng mga templo, ay binubuo ng ilang mga gusali, kabilang ang mga relihiyosong gusali. Ang mga reservoir ay itinayo sa teritoryo ng mga palasyo, kabilang ang mga inilaan para sa pamamangka.

Noong ika-8-14 na siglo, maraming mga istilo ng arkitektura ang magkakasamang umiral sa arkitektura ng Hapon, na naiiba sa bawat isa sa ratio ng mga hiniram at lokal na elemento, pati na rin ang mga tampok ng mga anyo ng arkitektura at mga diskarte sa pagtatayo.

Mula noong ika-13 siglo, ang Budismo ng sekta ng Zen ay naging laganap sa Japan, at kasama nito ang kaukulang istilo ng arkitektura (kara-e - "estilo ng Tsino"). Ang mga complex ng templo ng sekta ng Zen ay nailalarawan sa pagkakaroon ng dalawang gate (ang pangunahing gate at ang gate sa tabi ng pangunahing isa), mga natatakpan na mga gallery na tumatakbo sa kanan at kaliwa ng pangunahing gate, at isang simetriko na matatagpuan na pangunahing templo na naglalaman ng isang estatwa ng Buddha (ang bahay ng diyos), at isang templo para sa mga sermon . Sa teritoryo ng complex ng templo ay mayroon ding iba't ibang mga auxiliary na gusali: isang treasury, mga tirahan ng mga klero, atbp. Ang mga pangunahing gusali ng templo ay itinayo sa isang pundasyong bato at sa simula ay napapalibutan ng isang canopy, na naging dalawang antas ng bubong. isa; kalaunan ang canopy na ito ay madalas na hindi ginawa.

Ang isang namumukod-tanging monumento ng sekular na arkitektura noong huling bahagi ng ika-14 na siglo ay ang tinatawag na Golden Pavilion (Kinkaku-ji) (Appendix, Fig. 8), na itinayo noong 1397 sa Kyoto sa pamamagitan ng utos ng pinuno ng bansa, si Yoshimitsu. Isa rin itong halimbawa ng istilong kara-e na isinulong ng mga Zen masters. Isang three-tier na gusali na may ginintuan na bubong - kaya tinawag na "Golden" - ang tumataas sa itaas ng pond at hardin sa mga light column, na masasalamin sa tubig kasama ang lahat ng kayamanan ng mga hubog na linya nito, inukit na dingding, at patterned cornice. Ang pavilion ay malinaw na katibayan na ang Zen aesthetics ay hindi nangangahulugang simple at malinaw na asetiko, ngunit maaari ding maging sopistikado at kumplikado. Naging karaniwan ang istilong tiered para sa arkitektura noong ika-14-16 na siglo, parehong sekular at espirituwal. Ang proporsyonalidad at pagkakaisa ay ang pangunahing sukatan ng kasiningan, aesthetic na halaga ng istraktura.

Ang arkitektura ng Zen ay umabot sa tugatog nito noong ika-14 na siglo. Kasunod nito, ang pagbaba ng kapangyarihang pampulitika ng sekta ay sinamahan ng pagkawasak ng karamihan sa mga templo at monasteryo nito. Kawalang-tatag buhay pampulitika bansa, ang mga digmaan ay nag-ambag sa pag-unlad ng arkitektura ng kastilyo. Ang kasagsagan nito ay nagsimula noong 1596-1616, ngunit mula pa noong ika-14 na siglo, ang mga kastilyo ay itinayo upang tumagal ng maraming siglo. Samakatuwid, ang bato ay malawakang ginamit sa kanilang pagtatayo. Sa gitna ng mga ensemble ng kastilyo ay mayroong isang ordinaryong tore - tenshu. Sa una ay mayroong isang tore sa kastilyo, pagkatapos ay nagsimula silang magtayo ng ilan. Malaki ang laki ng mga kastilyo ng Nagoya at Okayama. Nawasak na sila noong ika-20 siglo.

Mula sa katapusan ng ika-16 na siglo, ipinagpatuloy ang malakihang pagtatayo ng templo. Ang mga lumang monasteryo, na nawasak sa panahon ng alitan sibil, ay naibalik at ang mga bago ay nilikha. Ang ilan ay napakalaki. Kaya, ang "tirahan ni Buddha" sa Hokoji Temple sa Kyoto ay isa sa pinakamalaking itinayo sa bansa sa buong kasaysayan nito. Ang mga namumukod-tanging gawa sa arkitektura noong panahon nila ay ang pinalamutian na mga dambana ng Shinto ng Ozaki Hachiman-jinja (1607) at Zui-ganji (1609).

Sa panahon ng Edo (ika-17 siglo), nang ang isang sentralisadong sistema ng kontrol ay itinatag sa bansa (ang Tokugawa shogunate), natural, nagsimulang bumaba ang arkitektura ng kastilyo. Ang arkitektura ng palasyo, sa kabaligtaran, ay nakatanggap ng isang bagong pag-unlad. Ang isang kapansin-pansing halimbawa nito ay ang suburban imperial palace na Katsura, na binubuo ng tatlong katabing gusali, isang hardin na may lawa at mga pavilion.

Ang tradisyonal na arkitektura ng Hapon sa kabuuan ay umabot sa pinakamataas na antas ng pag-unlad nito noong ika-13 siglo. Sa panahon ng pampulitikang kawalang-tatag na naganap noong ika-14-16 na siglo, ang mga kondisyon para sa pag-unlad ng sining ng arkitektura ay lubhang hindi kanais-nais. Noong ika-17 siglo, inulit ang arkitektura ng Hapon pinakamahusay na mga nagawa, at sa ilang mga paraan ay nalampasan sila.

Mula noong sinaunang panahon, nakasanayan na ng mga Hapones ang kanilang sarili sa kahinhinan sa tahanan. Ang pangangailangan para sa madalas na muling pagtatayo ng mga gusali at mga alalahanin tungkol sa pagprotekta sa kanila mula sa pagkawasak ay pinilit ang napakaagang pag-unlad ng mga makatwirang diskarte sa disenyo para sa parehong tirahan at arkitektura ng templo. Ngunit sa parehong oras, ang natatanging pagpapahayag ng bawat gusali ay napanatili, na kinumpleto ng kagandahan ng buhay na kalikasan.

Ang medyebal na arkitektura ng Hapon ay simple at naiiba sa mga linya nito. Ito ay tumutugma sa sukat ng isang tao, ang laki ng bansa mismo. Ang mga palasyo at templo, iba't ibang gusali ng tirahan at utility ay itinayo mula sa kahoy. Nilikha sila ayon sa parehong prinsipyo. Ang batayan ay isang frame ng mga haligi at cross beam. Ang mga haligi kung saan nakapatong ang gusali ay hindi malalim sa lupa. Sa panahon ng isang lindol sila ay nag-aalinlangan, ngunit napigilan ang mga pagyanig. Naiwan ang espasyo sa pagitan ng bahay at ng lupa upang ihiwalay ito sa kahalumigmigan. Sa mainit na klima, ang mga pader ay hindi permanente at walang halaga ng suporta. Madali silang mapaghiwalay, mapalitan ng mas matibay sa malamig na panahon, o maalis nang buo sa mainit na panahon. Wala ring mga bintana. Sa halip na salamin, ang puting papel ay nakaunat sa ibabaw ng lattice frame, na nagpapasok ng madilim na liwanag sa silid. Pinoprotektahan ng malalawak na ambi ng bubong ang mga dingding mula sa kahalumigmigan at nakakapasong sinag ng araw. Ang interior, na walang permanenteng kasangkapan, ay may mga sliding partition wall, salamat sa kung saan posible na lumikha ng alinman sa isang bulwagan o ilang maliliit na nakahiwalay na mga silid sa kalooban.

Ang bahay ng mga Hapon ay kasing linaw at simple sa loob gaya ng nasa labas. Ito ay pinananatiling malinis. Ang sahig, na pinakintab hanggang sa ningning, ay natatakpan ng magaan na dayami na banig - tatami, na hinati ang silid sa mga parihaba. Ang mga sapatos ay tinanggal sa pintuan, ang lahat ng mga kinakailangang bagay ay itinatago sa mga aparador, ang kusina ay hiwalay mula sa living space. Bilang isang patakaran, walang mga permanenteng bagay sa mga silid. Sila ay dinala at dinala kung kinakailangan. Ngunit ang bawat bagay sa isang walang laman na silid, maging isang bulaklak sa isang plorera, isang pagpipinta o isang lacquer table, nakakaakit ng pansin at nakakuha ng espesyal na pagpapahayag.

Ang tanawin, na makikita sa pamamagitan ng mga partisyon ng bahay, ay naging makabuluhan din. Bilang isang patakaran, ang isang maliit na hardin ay itinayo sa tabi ng isang bahay ng Hapon, na tila pinalawak ang mga hangganan ng bahay o templo. Itinayo ang espasyo nito sa paraang maramdaman ng manonood na napapaligiran ng kalikasan. Samakatuwid, ito ay dapat na tila mas malalim kaysa sa aktwal na ito ay. Mula sa iba't ibang mga anggulo ng view, ang mga bagong pananaw ay nabuksan para sa mata, at bawat halaman, bawat bato ay sinasakop ang isang malalim na pinag-isipan at tiyak na natagpuan na lugar dito. Pinagtibay ng mga Hapones ang sining ng paghahardin mula sa mga Intsik, ngunit binigyan ito ng ibang kahulugan. Ang mga hardin ng Tsino ay inilaan para sa paglalakad, habang ang mga hardin ng Hapon ay higit na napapailalim sa mga batas ng pagpipinta, na nagsilbi pangunahin para sa pagmumuni-muni at ang kanilang mga sarili ay kahawig ng isang pagpipinta. Ang landscape scroll, mga kuwadro na gawa sa mga screen at mga sliding door, kasama ang hardin sa templo ng Hapon, ay umakma sa isa't isa, na nagpapahayag ng isang tampok ng kultura ng Hapon - ang pagnanais para sa pagkakaisa sa kalikasan.

Halos lahat ng uri ng sining ay nauugnay sa disenyo ng espasyo ng isang bahay, templo, palasyo o kastilyo sa medieval na Japan. Ang bawat isa sa kanila, na umuunlad nang nakapag-iisa, sa parehong oras ay nagsilbing pandagdag sa isa pa. Halimbawa, ang isang mahusay na napiling palumpon ay pinupunan at itinakda ang mga mood na ipinadala sa pagpipinta ng landscape. Sa mga produkto ng pandekorasyon na sining ay madarama ng isa ang parehong hindi nagkakamali na katumpakan ng mata, ang parehong kahulugan ng materyal, tulad ng sa dekorasyon ng isang Japanese house. Ito ay hindi walang dahilan na sa panahon ng mga seremonya ng tsaa, ang mga kagamitang gawa sa kamay ay ginamit bilang pinakadakilang kayamanan. Ang malambot, makintab at hindi pantay na tipak nito ay tila nagpapanatili sa mga bakas ng mga daliring naglilok ng basang luad. Ang pink-pearl, turquoise-lilac o grey-blue na mga kulay ng glazes ay hindi marangya, ngunit tila naramdaman nila ang ningning ng kalikasan mismo, kasama ang buhay kung saan nauugnay ang bawat bagay ng sining ng Hapon.

Sa maraming paraan, ang arkitektura ng Hapon ay kahawig ng Chinese. Dito rin, kahoy ang paboritong materyales sa pagtatayo, at ang mga tradisyon ng pagtatayo ay nanatiling halos hindi nagbabago sa loob ng maraming siglo. Kahit na ngayon, sa kabila ng pag-unlad ng teknolohiya at pagtatayo ng mga ultra-modernong lungsod, ang isang makabuluhang bahagi sa kanila ay mas gusto ang magaan na mga bahay na gawa sa kahoy. Bukod dito, ang Japanese aesthetics, na nabuo noong Middle Ages o mas maaga pa, malaking impluwensya sa pagbuo ng modernong disenyo ng Europa.

Sa mga gusali ng Hapon, ang kahoy ay hindi palaging pininturahan. Ang mga buhol at bitak sa ibabaw ng kahoy ay kadalasang ginagamit bilang mga detalye ng pandekorasyon. Ang pangunahing uri ng istraktura, tulad ng sa Tsina, ay isang hugis-parihaba na pavilion, na napapalibutan ng isang gallery, na may bubong na ang mga sulok ay may hubog na hugis.

Ang isang katangian ng arkitektura ng Hapon, higit pa kaysa sa China, ay ang paglaganap ng mga multi-tiered na pagoda. Ang arkitektura ng Hapon ay nakikilala rin sa Tsino sa pamamagitan ng hindi gaanong monumental na kalikasan. Ang mga istruktura, maging ang mga templo, ay kadalasang maliit ang laki. Kapag nagpinta, karaniwang ginagamit ang isa o dalawang maliliwanag na kulay, kasuwato ng liwanag o madilim na lilim ng mga likas na materyales. Ang pag-aayos ng mga gusali sa isang kumplikadong arkitektura, bilang panuntunan, ay walang simetriko.

Sa kabila ng pangkalahatang konserbatismo ng kultura ng Hapon, ang ilang mga pagbabago sa mga anyo ng arkitektura ay kapansin-pansin dito. Ang mga unang sagradong gusali sa Japan ay mga kamalig na nagtataglay ng mga suplay ng bigas sa taglamig. Ang saloobin sa gayong mga istruktura ay hindi lamang praktikal, ngunit relihiyoso. Sila ay itinuturing na imbakan ng buhay. Ang mga bodega ay inilagay sa matataas na mga haligi upang maiwasang masira ng kahalumigmigan ang butil. Sa harap nila, ang mga kapistahan ay ginanap bilang parangal sa pag-aani. Sa mga unang siglo ng ating panahon, lumitaw ang mga unang templo, na itinayo bilang parangal sa mga diyos, ang mga kahalili ng mga magsasaka. Para sa mga sample sila ay pinasiyahan ng mga sinaunang sagradong kamalig. Ang klima ng Hapon ay hindi nakakatulong sa pangmatagalang pangangalaga ng mga gusaling gawa sa kahoy, ngunit ang ilan sa mga pinakalumang templo ay nakaligtas hanggang sa ating panahon salamat sa kaugalian, na maaaring mukhang nakakagulat sa atin. Ang mga Hapones ay binuwag ang kanilang mga templo tuwing dalawampung taon at itinayo ang eksaktong pareho mula sa bagong materyal. At kaya sa lahat ng oras, sa loob ng dalawang libong taon. Ito ang dahilan kung bakit makikita ng ating mga kontemporaryo, halimbawa, ang Ise Temple na itinayo ng mga sinaunang tagapagtayo. Ang templong ito ay nakatuon sa dalawang diyos - ang diyosa ng araw na si Amaterasu at ang patroness ng mga butil, si Toyouka.

Ang pangunahing gusali ng Naiku ensemble ng Zionist sanctuary sa Ise. III - V siglo.

Ito ay isang grupo ng napakasimpleng hugis-parihaba na gusali na matatagpuan sa kagubatan. Ang lugar ng templo ay napapalibutan ng apat na concentric na bakod. Ang materyal para sa kanila ay gintong kahoy ng lokal na cypress.

Ang susunod na yugto sa pag-unlad ng arkitektura ng Hapon ay nauugnay sa pagtatayo ng unang permanenteng kabisera ng imperyal, sa halip na isang pansamantalang paninirahan. Ang lungsod ng Nara ay naging isang kabisera. Ang isang tiyak na panahon ng pag-unlad ng kultura ng Hapon, na sumasaklaw sa ikalawang kalahati ng ika-7 - ika-8 siglo, ay ipinangalan din sa kanya. Ang Budismo ay kasalukuyang lumalaganap sa Japan. Tungkol sa arkitektura, malaki ang impluwensya nito sa China. Nagtatayo pa sila ng mga templo at mga monasteryo ng Budista na may malalaking sukat, na karaniwang hindi tipikal ng mga ideya ng Hapon tungkol sa kagandahan. Ang pinakalumang nakaligtas na Japanese Buddhist monastery ay Horyuji Monastery, malapit sa Nara. Kasama sa complex nito ang ilang mga kahoy na pavilion na pininturahan ng pulang barnisan. Ang pangunahing gusali ay tinatawag na Kondo, o "Golden Hall". Ito ay nasa tuktok ng isang dalawang-tiered na bubong. Kasama rin sa complex ang isang pagoda, na umaabot sa 32 m ang taas.

Ensemble ng Horyuji Monastery malapit sa Nara. VII siglo Pangkalahatang view ng pangunahing plaza

Horyuji Monastery Kondo. VII siglo

Kondo ng Xopyuji Monastery. VII siglo Seksyon at plano

Gojunoto Pagoda Mon. Horyuji sa Nara's. 607 kuskusin. Pangkalahatang view at plano

Ang pinakamalaking istraktura ng panahon ng Nara ay ang Daibutsuden Temple ng Tonaiji Monastery. Isang labing anim na metrong taas na estatwa ng isang nakaupong Buddha ang inilagay sa gitna ng templo. Sa pasukan sa monasteryo, dalawang pagoda ang na-install, ang taas nito ay isang daang metro.

Ang Japan ay isang bansa ng mga maringal na kastilyo, hindi magugupo na mga kuta, kahanga-hangang monasteryo at kamangha-manghang mga palasyo.

Ang arkitektura ng Japan ay isang bagay na espesyal, kakaiba at hindi pangkaraniwan. Ang kakaiba ng arkitektura ng Hapon ay namamalagi sa kawili-wiling hugis ng mga bubong, na may katangian na mga hubog na gilid. Ito ay kilala na ang tampok na ito ay natatangi sa Japan.

Noong Middle Ages, ang mga maringal na kastilyo ay itinayo sa Japan, na may malalakas na tore sa tabi nito. Ang gayong mga kastilyo ay napapaligiran ng isang makapal na pader na hindi masisira. Ginawa sila sa istilo ng arkitektura ng Hapon - yamajiro. Sa kasalukuyan, halos walang mga gusali sa Yamajiro ang nakaligtas. Noong mga panahong iyon, ang lahat ng mga kastilyo ay gawa sa kahoy, kaya marami sa kanila ay nasusunog lamang.

Maya-maya, lumitaw ang isang diskarte sa arkitektura - hirajiro. Sa kaibuturan nito, ang hirajiro ay halos kapareho ng yamajiro. Ang pagkakaiba lamang ay ang mga gusaling hirajiro ay itinayo sa mga burol at burol, habang ang mga gusali ng yamajiro ay itinayo lamang sa patag na lupain. Ang mga pader na gumagamit ng hirajiro technique ay itinayo mula sa matibay na bato, kaya medyo mahirap sirain ang gayong mga gusali. Bilang karagdagan, sila ay nagsilbing proteksyon laban sa mga pagsalakay ng kaaway.

Karaniwan, sa gitna ng burol ay mayroong isang malaking kastilyo, na parang isang nagtatanggol na kuta. Ang gitna ng kastilyo ay nakoronahan ng isang mataas na pangunahing tore. Tinawag ito ng mga Hapones na tenshu. Ang tore na ito ang pinakamataas. Ang ilang mga tore ng kastilyo ay konektado sa isa't isa sa pamamagitan ng mga espesyal na makitid na mga sipi, sa gayon ay nagiging isang solong kabuuan ang complex ng ilang mga gusali.

Sa paglipas ng panahon, natutunan ng mga Hapones kung paano gumawa ng slate. Sinimulan nilang takpan ang mga bubong ng maraming gusali. Ang slate ay may iba't ibang kulay - may mga maliliwanag na rich shade at kalmado na mga kulay ng pastel. Kadalasan, ang mga bubong ay natatakpan ng pulang slate na may gintong mga gilid.

Noong panahon ng Edo, ginamit ang hirajiro architectural technique para magtayo ng mga defensive fortress. Kapansin-pansin na maraming modernong gusali ng Hapon ang itinayo sa istilong hirajiro. At marami sa kanila na itinayo noong Middle Ages ay nakaligtas hanggang ngayon.

Ang unang mga pamayanan ng Hapon ay lumitaw noong ika-10 siglo BC. Ang mga pamayanan na ito ay binubuo ng maliliit na dugout. Ang kanilang mga bubong ay natatakpan ng mga sanga ng puno. Noong ika-3 siglo BC, nagsimulang lumitaw ang mga unang bahay na may nakataas na sahig at gable na bubong. Ang mga maharlikang pinunong Hapones ay karaniwang nakatira sa gayong mga bahay.

Noong ika-6 na milenyo, nagsimulang itayo sa Japan ang malalaking libingan ng mga makapangyarihang pinuno ng Hapon (kofun).

Ang pinakalumang medieval na monumento ng paglikha ng arkitektura ng Hapon ay ang mga relihiyosong Buddhist at Shinto na mga gusali - mga maringal na templo, magagandang monasteryo at natatanging mga dambana.

Halimbawa, ang Ise Jingu Shrine ay isang halimbawa ng sinaunang arkitektura ng Hapon. Ito ay isang magandang gusali na may mataas na pundasyon. Sa mga gilid ay makikita ang dalawang antigong haligi na sumusuporta sa bubong ng santuwaryo. Ang bubong ay pinalamutian ng isang pandekorasyon na pattern.

Ang mga sinaunang gusali ng templo sa Japan ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang mga payak na kulay at dekorasyon. Ang hindi pininturahan na kahoy ay kadalasang ginagamit sa pagtatayo ng mga templo. Kahit noong mga araw na maraming bansa ang nagsimulang gumamit ng bato sa pagtatayo ng mga gusali, nagpatuloy ang mga Hapones sa pagtatayo ng mga muog na gawa sa kahoy at monasteryo. Naniniwala sila na sa gayong istraktura ay mas madaling makatiis sa init.

Ang pinakamalaking wooden Buddhist temple sa mundo ay ang sikat na Todaiji complex. Ang panloob na bulwagan ay kapansin-pansin sa laki nito. Sa pinakasentro ng bulwagan na ito ay nakaupo ang sikat na bronze statue ni Buddha sa isang trono.

Ang pinakakaraniwang istilo ng arkitektura ng Hapon ay sein at shinden. Ang Shinden ay nakikilala sa pamamagitan ng malalaking mansyon, sa gitna nito ay ang pangunahing bulwagan. Sein – isinalin mula sa Japanese – studio, library. Ang mga istruktura tulad ng Ginkakuji-Togudo Hall sa Kyoto ay itinayo sa istilong sein.

Ang isang kapansin-pansing halimbawa ng arkitektura ng Hapon ay ang mga maaliwalas na tea house. Lahat ng mga ito ay ginawa sa istilong sukiya. Ang mga Hapon ay nagtayo ng mga imperyal na palasyo at kastilyo sa parehong istilo. Isang halimbawa nito ay ang kahanga-hangang Katsura Palace. Isang mahalagang aspeto Ang arkitektura ng Hapon ay ang kumbinasyon ng mga gusali na may nakapaligid na kalikasan, halimbawa, na may hardin.

Ang mga simpleng tirahan ng magsasaka ay itinayo sa isang medyo simpleng istilo ng arkitektura - minka. Ang mga bahay ay itinayo pangunahin mula sa kahoy. Maging ang mga dingding, bubong at kisame ng tirahan ay gawa sa kahoy. Tanging ang pundasyon ay itinayo mula sa bato.

Matapos buksan ng Japan ang mga hangganan nito sa mga dayuhan, ang buong European neighborhood ay nagsimulang itayo sa bansa. Sumama rin sa kanila ang mga gusaling Ruso. Ito ay mga istrukturang bato o ladrilyo. At ang ilang mga gusali ay may modernong reinforced concrete floors.

Makabagong arkitektura Hindi kayang panindigan ng Japan ang anumang kritisismo. Ginagawang posible ng mga bagong teknolohiya na magtayo ng isang gusali mula sa mga modernong materyales na may mataas na lakas. At ang kagandahan ng interior ng Hapon ay imposibleng ihatid sa mga salita.